(s)education
original online course
on creativity in photography
original online course
on creativity in photography
01.5 интро
сша
европа
сша
европа
переезд в Нью-Йорк в 2015
перезапуск
как Нью-Йорк раскрыл как сильные стороны, так и слабые
переезд в Лос-Анжелес в 2020
Майми в 2022
Милан и Лондон
перезапуск
как Нью-Йорк раскрыл как сильные стороны, так и слабые
переезд в Лос-Анжелес в 2020
Майми в 2022
Милан и Лондон
NEW YORK CITY
NYC
За две недели до моего дня рождения, 12 мая, я прилетел в JFK. В 2010 году я переехал из Германии в Париж, и это тоже было 12 мая, что было загадочным совпадением.
После долгого перелета я сел в такси и направился прямо в East Harlem, где я останавливался на следующие три недели. Я быстро принял душ, оставил свои сумки дома и пошел прогуляться. Я не мог дождаться, чтобы исследовать город и начать открывать его для себя, но мое восприятие было изменено от перелета и джетлага, которые я испытал в первый раз в жизни.
В некотором смысле я уже знал этот город довольно хорошо благодаря всем фильмам, телешоу, рекламам, книгам и музыкальным клипам, которые я видел. Образы американской культуры, американской мечты и американского образа жизни уже были заложены и установлены в моем сознании.
Нью-Йорк, как и Берлин, Париж и Москва, произвел на меня огромное впечатление. Но на этот раз все было иначе. Мне потребовалось время, чтобы понять, в чем дело.
Это все об особенной энергии Нью-Йорка, которая делает его таким отличным и уникальным. Это дикая энергия, которая бушует со всех сторон вокруг и внутри вас. В некотором смысле вы можете почувствовать, как электричество проходит через ваше тело и ваш разум. Здания, машины и люди находятся в постоянной вибрации и в некотором роде истерическом танце. Это сложно описать, но это сильно захватывает в начале.
Со временем вы становитесь зависимы от постоянного напряжения и адреналина. Вы гуляете по улицам и видите величественные здания, фантастическую и футуристическую архитектуру и рядом с этим всем ужасные дома, улицы, забитые мусором, бездомные люди, лежащие на улицах. Безумие повсюду. Вы не ходите, а начинаете бежать, не сбавляя темпа.
Я гулял несколько часов без остановки, наблюдая и впитывая эту энергию. В какой-то момент этого стало слишком много, и мне казалось, что мой мозг готов взорваться. Итак каждый день, каждую ночь.
Мне нужен был этот взрыв, всплеск в моей жизни. После пяти лет в Париже я застрял и был скован своим стилем. Я стал предсказуемым для клиентов и для себя самого. Это было больно.
Я отчаянно искал возможность начать все с чистого листа и переосмыслить свою фотографию. Мне нужны были новые вызовы, и Нью-Йорк - правильное место, чтобы пойти на крайности и испытать себя на все 100.
Сначала у меня не было планов на переезд и проживание в Нью-Йорке. Мой первоначальный план заключался в том, чтобы остаться на шесть недель и посмотреть, как пойдут дела. Без какого-либо давления и без ожиданий. Но что-то говорило мне, что я останусь.
После долгого перелета я сел в такси и направился прямо в East Harlem, где я останавливался на следующие три недели. Я быстро принял душ, оставил свои сумки дома и пошел прогуляться. Я не мог дождаться, чтобы исследовать город и начать открывать его для себя, но мое восприятие было изменено от перелета и джетлага, которые я испытал в первый раз в жизни.
В некотором смысле я уже знал этот город довольно хорошо благодаря всем фильмам, телешоу, рекламам, книгам и музыкальным клипам, которые я видел. Образы американской культуры, американской мечты и американского образа жизни уже были заложены и установлены в моем сознании.
Нью-Йорк, как и Берлин, Париж и Москва, произвел на меня огромное впечатление. Но на этот раз все было иначе. Мне потребовалось время, чтобы понять, в чем дело.
Это все об особенной энергии Нью-Йорка, которая делает его таким отличным и уникальным. Это дикая энергия, которая бушует со всех сторон вокруг и внутри вас. В некотором смысле вы можете почувствовать, как электричество проходит через ваше тело и ваш разум. Здания, машины и люди находятся в постоянной вибрации и в некотором роде истерическом танце. Это сложно описать, но это сильно захватывает в начале.
Со временем вы становитесь зависимы от постоянного напряжения и адреналина. Вы гуляете по улицам и видите величественные здания, фантастическую и футуристическую архитектуру и рядом с этим всем ужасные дома, улицы, забитые мусором, бездомные люди, лежащие на улицах. Безумие повсюду. Вы не ходите, а начинаете бежать, не сбавляя темпа.
Я гулял несколько часов без остановки, наблюдая и впитывая эту энергию. В какой-то момент этого стало слишком много, и мне казалось, что мой мозг готов взорваться. Итак каждый день, каждую ночь.
Мне нужен был этот взрыв, всплеск в моей жизни. После пяти лет в Париже я застрял и был скован своим стилем. Я стал предсказуемым для клиентов и для себя самого. Это было больно.
Я отчаянно искал возможность начать все с чистого листа и переосмыслить свою фотографию. Мне нужны были новые вызовы, и Нью-Йорк - правильное место, чтобы пойти на крайности и испытать себя на все 100.
Сначала у меня не было планов на переезд и проживание в Нью-Йорке. Мой первоначальный план заключался в том, чтобы остаться на шесть недель и посмотреть, как пойдут дела. Без какого-либо давления и без ожиданий. Но что-то говорило мне, что я останусь.
FIRST SHOOTINGS & GO SEE
После своего приезда в Нью-Йорк я сразу начал назначать встречи со всеми ведущими модельными агентствами в городе. Мне было любопытно определить их интерес к моей работе и оценить свои перспективы на успех в Нью-Йорке.
Мои друзья, которые были букерами в Париже, помогли мне организовать мои первые встречи с их коллегами в Нью-Йорке. К счастью, мои тестовые съемки моделей уже были известны агентствам, так как многие модели, которых я фотографировал в Париже, так же базировались в Нью-Йорке, и агентства часто использовали наши фотографии в своих портфолио.
Меня порадовало теплые прием и заинтересованность от большинства агентств были готовы сотрудничать со мной. Я смог работать с моделями из основного состава и получать хорошие гонорары, от $550 до $650 за тест, что было значительно больше по сравнению с моими тарифами в Париже в размере $250-$300.
В дополнение к назначению встреч с моделями (go & see), которых я планировал снимать, я также делал polaroids, чтобы лучше прочувствовать потенциал и составить общее впечатление, что было для меня новым и увлекательным опытом. Это позволяло мне встречаться с моделями лично, увидеть их вне предоставленных агентством фотографий и пообщаться перед фактической съемкой.
Мои друзья, которые были букерами в Париже, помогли мне организовать мои первые встречи с их коллегами в Нью-Йорке. К счастью, мои тестовые съемки моделей уже были известны агентствам, так как многие модели, которых я фотографировал в Париже, так же базировались в Нью-Йорке, и агентства часто использовали наши фотографии в своих портфолио.
Меня порадовало теплые прием и заинтересованность от большинства агентств были готовы сотрудничать со мной. Я смог работать с моделями из основного состава и получать хорошие гонорары, от $550 до $650 за тест, что было значительно больше по сравнению с моими тарифами в Париже в размере $250-$300.
В дополнение к назначению встреч с моделями (go & see), которых я планировал снимать, я также делал polaroids, чтобы лучше прочувствовать потенциал и составить общее впечатление, что было для меня новым и увлекательным опытом. Это позволяло мне встречаться с моделями лично, увидеть их вне предоставленных агентством фотографий и пообщаться перед фактической съемкой.
Вскоре я начал получать запросы от агентств на модельные тесты, многие из которых были направлены на создание фотографий, подходящих для кастинга в Victoria's Secret.
Ябыл хорошо подготовлен к такому запросу, так как у меня был талант снимать эффектные портреты и фотографии тела, которые демонстрировали силу, женственность и красоту моделей.
Мой особый парижский стиль, который акцентировал женскую соблазнительность, выделял меня среди других фотографов в Нью-Йорке, и я быстро стал востребованным фотографом для ведущих модельных агентств, таких как The Society, The Lions, IMG, Next, DNA, One, и Elite.
Ябыл хорошо подготовлен к такому запросу, так как у меня был талант снимать эффектные портреты и фотографии тела, которые демонстрировали силу, женственность и красоту моделей.
Мой особый парижский стиль, который акцентировал женскую соблазнительность, выделял меня среди других фотографов в Нью-Йорке, и я быстро стал востребованным фотографом для ведущих модельных агентств, таких как The Society, The Lions, IMG, Next, DNA, One, и Elite.
LOCATION
Когда я прибыл в Нью-Йорк из Парижа, у меня уже было много французских друзей, которые уже устроились в городе. Они очень меня поддерживали и познакомили меня со своими друзьями, расширяя мой круг общения еще больше.
В поисках локаций для съемок один из моих друзей предложил свои просторные апартаменты в Chelsea, как место для проведения съемок. Это было идеальное место для меня: три этажа, много естественного света, современная мебель и крыша с потрясающим видом на город. Я организовал более семи съемок в этом удивительном месте. Контакты, контакты - которые открывали новые возможности.
Я постоянно знакомился с новыми людьми и исследовал разные места для фотосессий. Я не боялся задавать вопросы и искал новые возможности. Таким способом, я позже смог найти крышу на Lower East Side для съемок с моделями Victoria's Secret.
Кроме того, я использовал некоторые из своих квартир на Airbnb в качестве локаций для съемок.
Для меня было важно держать оставаться в ритме, не тормозить, сохранять динамику, быть открытым и снимать и еще раз снимать.
В поисках локаций для съемок один из моих друзей предложил свои просторные апартаменты в Chelsea, как место для проведения съемок. Это было идеальное место для меня: три этажа, много естественного света, современная мебель и крыша с потрясающим видом на город. Я организовал более семи съемок в этом удивительном месте. Контакты, контакты - которые открывали новые возможности.
Я постоянно знакомился с новыми людьми и исследовал разные места для фотосессий. Я не боялся задавать вопросы и искал новые возможности. Таким способом, я позже смог найти крышу на Lower East Side для съемок с моделями Victoria's Secret.
Кроме того, я использовал некоторые из своих квартир на Airbnb в качестве локаций для съемок.
Для меня было важно держать оставаться в ритме, не тормозить, сохранять динамику, быть открытым и снимать и еще раз снимать.
Переезд в Нью-Йорк стал для меня периодом перерождения. Освободившись от привычной рутины Парижа, я стал более открытым к новым возможностям, экспериментировал с новыми техниками и способами проведения съемок. Энергичный ритм города подстегивал мою продуктивность, креативность и эффективность, и я фотографировал почти каждый день, проводил модельные тесты и работал над персональными проектами.
Мне нравилось Нью-Йорк за его впечатляющие локации для съемок как на улицах, так и в домах, а также возможность сотрудничать с множеством талантливых артистов. Все было очень быстро по сравнению с Парижем, где все казалось медленным, и где нужно было проводить множество встреч за кофе или вина перед тем, как к чему-то прийти. В Нью-Йорке, если у вас была идея, то на следующий день вы могли найти команду, заинтересованную в съемке.
Результаты моих первых съемок в Нью-Йорке были яркими и мотивировали меня продолжать двигаться вперед. Энергия города и бесконечные возможности максимизировали мой результат, и я чувствовал, что вдыхаю кислород, который пьянил и ошеломлял. Это был отличный старт, и я был взволнован, куда меня это все приведет.
Мне нравилось Нью-Йорк за его впечатляющие локации для съемок как на улицах, так и в домах, а также возможность сотрудничать с множеством талантливых артистов. Все было очень быстро по сравнению с Парижем, где все казалось медленным, и где нужно было проводить множество встреч за кофе или вина перед тем, как к чему-то прийти. В Нью-Йорке, если у вас была идея, то на следующий день вы могли найти команду, заинтересованную в съемке.
Результаты моих первых съемок в Нью-Йорке были яркими и мотивировали меня продолжать двигаться вперед. Энергия города и бесконечные возможности максимизировали мой результат, и я чувствовал, что вдыхаю кислород, который пьянил и ошеломлял. Это был отличный старт, и я был взволнован, куда меня это все приведет.
ЭТОТ ФОТОГРАФ ИЗ БЕЛАРУСИ ДЕЛАЕТ ОДНИ ИЗ САМЫХ СОБЛАЗНИТЕЛЬНЫХ СНИМКОВ, КОТОРЫЕ МЫ КОГДА-ЛИБО ВИДЕЛИ
Юрий Тресков обладает замечательным чувством женской формы.
Белорусский художник Юрий Тресков был очарован миром фотографии не столько интересом к камерам, сколько пьянящим образом жизни высокой моды. Это произошло, когда он был еще студентом, а знакомая его друга, модель, приехала из Литвы. «Она рассказывала нам истории о своих путешествиях, мире моды и фотосессиях», - говорит Тресков.
Неудивительно, что он был заинтригован. Закрутился непродолжительный роман, и когда он закончился, Тресков был настроен жить в мире моды, фотографии и, конечно же, гламурных женщин. «Я начал фотографировать моделей в Бресте, Москве, Берлине, Париже, Нью-Йорке - везде, где я был. Вскоре я бросил учебу в области экономики и начал кружить земной шар, фотографируя красивых женщин».
Тресков вскоре создал свой собственный стиль. «Я всегда ищу женщину, femme fatale, которая бесстрашна, уверенна, сексуальна и сильна. И она должна много веселиться. Она должна наслаждаться собой», - говорит он.
Хотя он не работает исключительно в черно-белом стиле, это стиль, который для него имеет особое очарование. В самом деле, его самые яркие изображения чб. «Черно-белые фотографии - это все о душе. Мы не видим мир в черно-белом цвете, что делает черно-белую фотографию еще более захватывающей. Это фантастический мир. Это побег».
Тресков тщательно готовится к своим съемкам. "Я стараюсь тренировать свое воображение, как мышцы," говорит он. "Я много мечтаю. Я очень любопытен и люблю удивляться. Я делаю свою работу и готовлю настроение, но редко использую это во время съемки. Придя на съемочную площадку, я открываю глаза, оказываюсь в моменте и начинается приключение".
2017
Юрий Тресков обладает замечательным чувством женской формы.
Белорусский художник Юрий Тресков был очарован миром фотографии не столько интересом к камерам, сколько пьянящим образом жизни высокой моды. Это произошло, когда он был еще студентом, а знакомая его друга, модель, приехала из Литвы. «Она рассказывала нам истории о своих путешествиях, мире моды и фотосессиях», - говорит Тресков.
Неудивительно, что он был заинтригован. Закрутился непродолжительный роман, и когда он закончился, Тресков был настроен жить в мире моды, фотографии и, конечно же, гламурных женщин. «Я начал фотографировать моделей в Бресте, Москве, Берлине, Париже, Нью-Йорке - везде, где я был. Вскоре я бросил учебу в области экономики и начал кружить земной шар, фотографируя красивых женщин».
Тресков вскоре создал свой собственный стиль. «Я всегда ищу женщину, femme fatale, которая бесстрашна, уверенна, сексуальна и сильна. И она должна много веселиться. Она должна наслаждаться собой», - говорит он.
Хотя он не работает исключительно в черно-белом стиле, это стиль, который для него имеет особое очарование. В самом деле, его самые яркие изображения чб. «Черно-белые фотографии - это все о душе. Мы не видим мир в черно-белом цвете, что делает черно-белую фотографию еще более захватывающей. Это фантастический мир. Это побег».
Тресков тщательно готовится к своим съемкам. "Я стараюсь тренировать свое воображение, как мышцы," говорит он. "Я много мечтаю. Я очень любопытен и люблю удивляться. Я делаю свою работу и готовлю настроение, но редко использую это во время съемки. Придя на съемочную площадку, я открываю глаза, оказываюсь в моменте и начинается приключение".
2017
После моего возвращения в Европу в июне 2015 года, я с нетерпением планировал свой повторный приезд в Нью-Йорк. Однако, несмотря на мою готовность начать эту захватывающую новую главу в жизни, я столкнулся с рядом сложностей, связанных с продлением визы и оформлением необходимых документов. Но я решил положиться на свои внутренние инстинкты и интуицию, чтобы преодолеть эти преграды.
В течение трех лет, проведенных в Нью-Йорке, мое восприятие этого города претерпело существенные изменения. Мои идеализированные представления уступили место более реалистичному взгляду на реальность. Нью-Йорк оказался местом, где постоянное давление на успех и стремление к достижениям оказывают свое влияние. Время от времени я ощущал депрессивные состояния, вызванные этим постоянным давлением. В городе, где каждый день ожидают, что вы будете трудиться упорно, чувство, что вы не заняты или не достигаете достаточного успеха, иногда превращалось в личный провал, заставляя чувствовать себя неполноценным и бесполезным.
В Нью-Йорке огромное внимание уделяется деньгам и успеху, и всегда требуется быть занятым чем-то, иначе можно столкнуться с ощущением потерянности. Это давление было чрезмерным для меня, и я начал постепенно закрываться. Я стал осознавать необходимость баланса и сохранения своей собственной индивидуальности и как физического так и психического здоровья в этом требовательном окружении.
В течение трех лет, проведенных в Нью-Йорке, мое восприятие этого города претерпело существенные изменения. Мои идеализированные представления уступили место более реалистичному взгляду на реальность. Нью-Йорк оказался местом, где постоянное давление на успех и стремление к достижениям оказывают свое влияние. Время от времени я ощущал депрессивные состояния, вызванные этим постоянным давлением. В городе, где каждый день ожидают, что вы будете трудиться упорно, чувство, что вы не заняты или не достигаете достаточного успеха, иногда превращалось в личный провал, заставляя чувствовать себя неполноценным и бесполезным.
В Нью-Йорке огромное внимание уделяется деньгам и успеху, и всегда требуется быть занятым чем-то, иначе можно столкнуться с ощущением потерянности. Это давление было чрезмерным для меня, и я начал постепенно закрываться. Я стал осознавать необходимость баланса и сохранения своей собственной индивидуальности и как физического так и психического здоровья в этом требовательном окружении.
В конце октября 2018 года я вернулся в Нью-Йорк, и на этот раз я снял квартиру с моим другом, который тоже являлся фотографом. Мы решили остановиться здесь на протяжении 2 месяцев. Неудивительно, что мы выбрали район Williamsburg, потому что это место, где я чувствую себя в своей тарелке. Здесь я нахожу вдохновение для творчества и наслаждаюсь окружающей атмосферой.
Эта поездка в Нью-Йорк была довольно насыщенной и событийной. Я принимал участие во множестве вечеринок, организовывал новые встречи и успевал проводить съемки. Это был период, когда я решил экспериментировать с новыми техниками и подходами к фотографии. Я начал использовать цветные фильтры и добавлять больше видео в свои съемки, чтобы создавать более яркие и оригинальные работы.
У меня все еще были хорошие связи с агентствами, которые помогали мне находить моделей для моих съемок, и, конечно же, Инстаграм также играл важную роль в этом процессе.
Тем не менее, несмотря на все успехи, оставаться в Нью-Йорке надолго было довольно сложно. К концу поездки я чувствовал себя физически и эмоционально истощенным. Ритм города, его требования и постоянная борьба за успех оказывали свое влияние на меня.
Эта поездка в Нью-Йорк была довольно насыщенной и событийной. Я принимал участие во множестве вечеринок, организовывал новые встречи и успевал проводить съемки. Это был период, когда я решил экспериментировать с новыми техниками и подходами к фотографии. Я начал использовать цветные фильтры и добавлять больше видео в свои съемки, чтобы создавать более яркие и оригинальные работы.
У меня все еще были хорошие связи с агентствами, которые помогали мне находить моделей для моих съемок, и, конечно же, Инстаграм также играл важную роль в этом процессе.
Тем не менее, несмотря на все успехи, оставаться в Нью-Йорке надолго было довольно сложно. К концу поездки я чувствовал себя физически и эмоционально истощенным. Ритм города, его требования и постоянная борьба за успех оказывали свое влияние на меня.
После того, как я провел практически шесть месяцев в США в 2020 году, я вернулся в Европу. Во время своей поездки я посетил Нью-Йорк почти на две недели, где остановился в потрясающей студии в Уильямсбурге, которая принадлежала моей близкой подруге, Cate Underwood.
Вернуться в Williamsburg после почти трех лет было невероятным чувством. Мне нравилось гулять по району, брать кофе в моих любимых местах и встречаться с друзьями. Энергетика здесь сильно отличается от Лос-Анджелеса - она более хлесткая, raw и побуждает к действию. Здесь все дело в действии! Делай, не важно что, но будь занят.
У меня был доступ к крыше моего дома, с которой открывался лучший вид на город в Williamsburg (наверное, лучший вид вообще). Я потратил некоторое время на медитацию, организацию своих мыслей и установку задач.
Хотя Нью-Йорк технически еще был закрыт из-за COVID, мне удалось организовать несколько фотосессий. Однако в городе не было много моделей, и большинство из них еще не были готовы к съемкам. COVID усложнил все, и мне пришлось следовать особым инструкциям, предоставленным агентством во время фотосессий.
Например:
Принимайте все необходимые меры и предосторожности, чтобы гарантировать, что на съемочной площадке нет людей с COVID-19.
Предоставьте EWG предварительное письменное уведомление, если кто-либо на съемочной площадке болел, был подвергнут риску заражения COVID-19 и/или находился на карантине.
Соблюдайте физическое расстояние 6 футов между всеми присутствующими на съемочной площадке.
Ограничьте количество персонала на месте (только съемочная команда).
Предоставляйте индивидуальное и бесконтактное питание.
Дезинфицируйте все поверхности и общие предметы.
... и так далее.
Перед подтверждением съемки важно подписать эту форму. Хотя это отнимает некоторую магию от творческого процесса, необходимо принимать эти меры предосторожности сейчас. Это может помочь вам чувствовать себя более защищенным.
Вернуться в Williamsburg после почти трех лет было невероятным чувством. Мне нравилось гулять по району, брать кофе в моих любимых местах и встречаться с друзьями. Энергетика здесь сильно отличается от Лос-Анджелеса - она более хлесткая, raw и побуждает к действию. Здесь все дело в действии! Делай, не важно что, но будь занят.
У меня был доступ к крыше моего дома, с которой открывался лучший вид на город в Williamsburg (наверное, лучший вид вообще). Я потратил некоторое время на медитацию, организацию своих мыслей и установку задач.
Хотя Нью-Йорк технически еще был закрыт из-за COVID, мне удалось организовать несколько фотосессий. Однако в городе не было много моделей, и большинство из них еще не были готовы к съемкам. COVID усложнил все, и мне пришлось следовать особым инструкциям, предоставленным агентством во время фотосессий.
Например:
Принимайте все необходимые меры и предосторожности, чтобы гарантировать, что на съемочной площадке нет людей с COVID-19.
Предоставьте EWG предварительное письменное уведомление, если кто-либо на съемочной площадке болел, был подвергнут риску заражения COVID-19 и/или находился на карантине.
Соблюдайте физическое расстояние 6 футов между всеми присутствующими на съемочной площадке.
Ограничьте количество персонала на месте (только съемочная команда).
Предоставляйте индивидуальное и бесконтактное питание.
Дезинфицируйте все поверхности и общие предметы.
... и так далее.
Перед подтверждением съемки важно подписать эту форму. Хотя это отнимает некоторую магию от творческого процесса, необходимо принимать эти меры предосторожности сейчас. Это может помочь вам чувствовать себя более защищенным.
|
Соблазн и риск потерять его навсегда.
Соблазн - это универсальный, первичный язык, животный инстинкт, вопрос выживания и продолжения. Соблазнять - это охотиться, обеспечивать, разжигать пламя: первичная деятельность, закодированная в нашем ДНК. Как вид, существующий примерно 315 000 лет, пора различать между животным и человеческим, между существенным, приемлемым, превзойденным и осуждаемым. Пришло время сосредоточиться на силе, которая дает нам возможность принимать решения и нести ответственность за каждое наше действие, с надеждой на то, чтобы сделать этот мир лучше для пяти царств (Plantae, Animalia, Fungi, Protista и Monera).
О, этот соблазн! Его притяжение неослабевающее, запах, который задерживается и тянет нашу волю, угрожая растерзать ее. Замаскированный в форме взгляда, поцелуя, одиночного или общего оргазма, этот жаждущий удовольствий жизни напоминает о вымирающем виде в 2018 году. Это как детеныш грозного дракона, которого необходимо защитить, выращивать и в конечном итоге выпустить, чтобы он сожрал вас. Юрий Тресков, белорусский фотограф, выступает его сторонником, вооруженный объективом и камерой как своими секретными оружиями.
В три года Тресков впервые взял в руки камеру. Его дедушка, любитель фотографии, использовал старые камеры в качестве строительных блоков, чтобы создавать свои собственные воображаемые миры, как драгоценные кирпичики в последние моменты Советского Союза. Три десятилетия прошли, но камера по-прежнему служит инструментом Трескова для захвата его фантазий. Его работу сильно повлияли знаковые фотографы, такие как Аведон, Ньютон, Бурдин и Пенн.
В индустрии, пораженной скандалами и требованиями, Трескова спасает тонкий язык соблазна и сила каблука, который «делает женщину более сильной и доминирующей, давая ей контроль». Для Трескова смех - смертоносное оружие женщины и непогрешимый инструмент соблазна.
Соблазн - это универсальный, первичный язык, животный инстинкт, вопрос выживания и продолжения. Соблазнять - это охотиться, обеспечивать, разжигать пламя: первичная деятельность, закодированная в нашем ДНК. Как вид, существующий примерно 315 000 лет, пора различать между животным и человеческим, между существенным, приемлемым, превзойденным и осуждаемым. Пришло время сосредоточиться на силе, которая дает нам возможность принимать решения и нести ответственность за каждое наше действие, с надеждой на то, чтобы сделать этот мир лучше для пяти царств (Plantae, Animalia, Fungi, Protista и Monera).
О, этот соблазн! Его притяжение неослабевающее, запах, который задерживается и тянет нашу волю, угрожая растерзать ее. Замаскированный в форме взгляда, поцелуя, одиночного или общего оргазма, этот жаждущий удовольствий жизни напоминает о вымирающем виде в 2018 году. Это как детеныш грозного дракона, которого необходимо защитить, выращивать и в конечном итоге выпустить, чтобы он сожрал вас. Юрий Тресков, белорусский фотограф, выступает его сторонником, вооруженный объективом и камерой как своими секретными оружиями.
В три года Тресков впервые взял в руки камеру. Его дедушка, любитель фотографии, использовал старые камеры в качестве строительных блоков, чтобы создавать свои собственные воображаемые миры, как драгоценные кирпичики в последние моменты Советского Союза. Три десятилетия прошли, но камера по-прежнему служит инструментом Трескова для захвата его фантазий. Его работу сильно повлияли знаковые фотографы, такие как Аведон, Ньютон, Бурдин и Пенн.
В индустрии, пораженной скандалами и требованиями, Трескова спасает тонкий язык соблазна и сила каблука, который «делает женщину более сильной и доминирующей, давая ей контроль». Для Трескова смех - смертоносное оружие женщины и непогрешимый инструмент соблазна.
COLLAGES
Мне нравится использовать коллажи в своей работе. Это интересный и инновационный способ добавить глубину и сложность в мои фотографии, переосмыслить их и порой дать им вторую жизнь.
Создание коллажей позволяет мне экспериментировать с различными материалами и текстурами, такими как вырезки из журналов, фотографии и другие различные элементы, чтобы создать уникальную и визуально привлекательную композицию. Я люблю исследовать разные концепции и эмоции через эту технику, добавляя элемент экспериментирования в мой творческий процесс.
Работа с коллажами дает мне возможность играть с наложением, прозрачностью и текстурой, чтобы создать многогранное изображение, которое рассказывает историю. Я нахожу этот подход особенно полезным в моей коммерческой работе, где я могу добавить свежий и неожиданный элемент в видение моего клиента.
Создание коллажей позволяет мне экспериментировать с различными материалами и текстурами, такими как вырезки из журналов, фотографии и другие различные элементы, чтобы создать уникальную и визуально привлекательную композицию. Я люблю исследовать разные концепции и эмоции через эту технику, добавляя элемент экспериментирования в мой творческий процесс.
Работа с коллажами дает мне возможность играть с наложением, прозрачностью и текстурой, чтобы создать многогранное изображение, которое рассказывает историю. Я нахожу этот подход особенно полезным в моей коммерческой работе, где я могу добавить свежий и неожиданный элемент в видение моего клиента.
|
SANTE D'ORAZIO - легендарный фотограф, чьи фотографии непременно удивят вас. Вы можете найти его работы на santedorazio.tumblr.com и при поиске его имени в Google.
Одна из его книг, случайно купленная на вокзале в книжном магазине в городе Freiburg, когда я еще учился на экономике и только только начинал заниматься фотографией - стала моим сильным вдохновением для моих первых фото сессий. Эта его энергия, сексуальность кадра и рок-н-ролльный стиль были такими хлесткими и захватывающими. В его видение женщины и фотографии было столько жизни и веселье, это очень впечатлило меня в мои студенческие годы.
Спустя много лет, я навестил Sante в его студии в New-Jersey. Он поделился со мной потрясающими историями, как он начинал, как складывался его путь, забавные и яркие истории со съемок. Он не только великий артист, но и фантастический рассказчик. Я был поражен и чувствовал себя, как будто находился в фильме Martin Scorsese, с его типичными героями - американцами с итальянскими корнями.
Я спросил разрешение сделать его портрет в его студии, запечатлев красивую игру света и теней. Настоящий гангстер! Я подчеркнул из его разговоров, что все его работы автобиографичны и скорее являются его автопортретами, как художника.
Одна из его книг, случайно купленная на вокзале в книжном магазине в городе Freiburg, когда я еще учился на экономике и только только начинал заниматься фотографией - стала моим сильным вдохновением для моих первых фото сессий. Эта его энергия, сексуальность кадра и рок-н-ролльный стиль были такими хлесткими и захватывающими. В его видение женщины и фотографии было столько жизни и веселье, это очень впечатлило меня в мои студенческие годы.
Спустя много лет, я навестил Sante в его студии в New-Jersey. Он поделился со мной потрясающими историями, как он начинал, как складывался его путь, забавные и яркие истории со съемок. Он не только великий артист, но и фантастический рассказчик. Я был поражен и чувствовал себя, как будто находился в фильме Martin Scorsese, с его типичными героями - американцами с итальянскими корнями.
Я спросил разрешение сделать его портрет в его студии, запечатлев красивую игру света и теней. Настоящий гангстер! Я подчеркнул из его разговоров, что все его работы автобиографичны и скорее являются его автопортретами, как художника.
|
- "Barely Private" (1996) - Эта книга содержит коллекцию черно-белых ню фотографий супермоделей и знаменитостей, таких как Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл и Кристи Турлингтон, сделанных Д'Орацио.
- "A Private View" (2003) - Эта книга является ретроспективой работ Д'Орацио, включая его фотографии моды, ню и портреты знаменитостей, таких как Брэд Питт, Ума Турман и Джонни Депп.
- "Pam: American Icon" (2018) - В этой книге Д'Орацио представляет коллекцию своих фотографий Памелы Андерсон, которую он снимал многие годы. Книга включает как классические, так и неопубликованные изображения этой иконической актрисы и модели.
- "Katlick School" (1997) - Эта книга является коллекцией фотографий молодых женщин, сделанных Д'Орацио во время его преподавательской работы в школе Кэтлик в Нью-Йорке.
LOS ANGELES CALIFORNIA
В 2017 году я впервые отправился в Лос-Анджелес для фотосессии с немецким журналом Flair. Эта работа потребовала от меня множество усилий и времени в подготовке. В течение пяти недель я вместе с моим агентством ArtBoard из Парижа и редакцией журнала готовил двухдневную выездную съемку. Я не только выступал в роли фотографа, отвечая за художественные решения, но и брал на себя продакшн. Мое агентство в Париже было ограничено в своих возможностях из-за разницы во времени, расстоянии и недостаточных связей.
Я искал локации, проводил кастинг моделей через свои контакты в модельных агентствах, собирал команду, подбирал билеты и утверждал бюджет. Это было полное погружение в творческие и организационные процессы. Я уже многое знал, но продолжал учиться. Я был вдохновлен таким большим проектом, возможностью полететь в Лос-Анджелес и снять два эдиториала для журнала с классной командой.
Мы снимались в красивом доме недалеко от Малибу, и я был поражен качеством и возможностями естественного света в Лос-Анджелесе. Цвета и контрасты были такими яркими и сильными, и я сразу же увидел потенциал для моей фотографии в этом городе на будущее.
После этой поездки я понял, что хочу провести в Лос-Анджелесе больше времени и исследовать дальше возможности, которые могут быть мне доступны. Я переехал в Лос-Анджелес в январе 2020 года, однако балансирование времени между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком оказалось сложным, а поддержание связей в Европе из-за разницы во времени могло стать проблемой. А затем началась пандемия коронавируса.
Я искал локации, проводил кастинг моделей через свои контакты в модельных агентствах, собирал команду, подбирал билеты и утверждал бюджет. Это было полное погружение в творческие и организационные процессы. Я уже многое знал, но продолжал учиться. Я был вдохновлен таким большим проектом, возможностью полететь в Лос-Анджелес и снять два эдиториала для журнала с классной командой.
Мы снимались в красивом доме недалеко от Малибу, и я был поражен качеством и возможностями естественного света в Лос-Анджелесе. Цвета и контрасты были такими яркими и сильными, и я сразу же увидел потенциал для моей фотографии в этом городе на будущее.
После этой поездки я понял, что хочу провести в Лос-Анджелесе больше времени и исследовать дальше возможности, которые могут быть мне доступны. Я переехал в Лос-Анджелес в январе 2020 года, однако балансирование времени между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком оказалось сложным, а поддержание связей в Европе из-за разницы во времени могло стать проблемой. А затем началась пандемия коронавируса.
Очередное интервью из рубрики «Наши герои». В этот раз Александр Березкин поговорил с Юрием Тресковым. В интервью можно узнать дружит ли фотограф с моделями, когда и как получил свой первый заказ и почему молодые фотографы не нуждаются в советах.
______
Юрий Тресков: Ты же должен сделать какое-то введение, для чего и для кого это?
А.Б: Это беседа со мной. (Смеется) Потом, если будет что-то достойное, то мы это опубликуем. Как ты пожил?
Ю.T: Выжил.
А.Б: Как Нью-Йорк?
Ю.T: Нью-Йорк прекрасно. В этот раз мне очень понравилось. Я провел там полтора месяца и на одном дыхании, как никогда. Очень много было разных мероприятий. В какой-то момент, ты отпускаешь этот город, и просто не сопротивляешься, а, наоборот, на крутых виражах получаешь удовольствие. А раньше было желание, как-то найти упокоение и спокойствие там, где его нет изначально.
А.Б: Хорошо, а как давно это длится? Твои поиски.
Ю.T: Cразу нырнул глубоко. Да нет, беспокойства никакого нет. Ты просто, когда прибываешь в город, который сумбурный, и он очень сильный и мощный, а ты пытаешься какую-то найти тихую творческую гавань, то тебе явно не в Нью-Йорке надо находиться. Ну я как мог, переезжая в Уильямсберг — Williamsburg (район в Нью-Йорке — прим. ред.) и в паре других районов старался найти тихое место. Но это как шизофрения. То есть ты живешь в одном месте, а видишь или хочешь видеть все по-другому. Ну и он быстро тебя рикошетит.
А.Б: Где ты жил, когда ты переехал из Минска? Ты жил в Париже.
Ю.T: Саша очень хорошо подготовился к интервью. (Смеется) Начнем с того, что я родился в городе Полоцк и до 17 лет жил в городе Бресте. Потом я уехал в Германию с родителями, в маленький город около Франкфурта.
А.Б: Папа у тебя военный?
Ю.T: Какой военный в 2001 году переедет из Белоруссии в Германию, зачем? Нет, папины еврейские корни сыграли не последнюю роль в том, что мы получили документы и смогли эвакуироваться вовремя, в моем возрасте юношеского максимализма в другую реальность, в Германию.
Я надеюсь, что Саша хорошо подготовился к интервью, потому что следующий вопрос, он будет звучать...
А.Б: Следующий вопрос, когда ты начал фотографировать?
Ю.T: Отлично. Парирую вопросом. Когда вы начали брать интервью, Александр? Он показал мне фак. Обычно на этом заканчивается интервью. (Смеются)
А.Б: Первое интервью я взял здесь у Иры Лобановской. Оно получилось дико скомканное. Но знаешь, как классно, когда ты можешь сделать кросс-платформу Marvel и DC (крупнейшие издательства комиксов — прим. ред.), когда ты собираешь людей из разных вселенных вместе, и потом…
Ю.T: И все друг про друга говорят в итоге.
А.Б: Ты помнишь первую свою работу, когда ты получил деньги за фотографии?
Ю.T: Я, наверное, не припомню самую первую съемку. Зато помню, когда получил первые относительно большие деньги. Вот это будет, наверное, уже повеселее. Эти первые большие бабки я получил случайным образом.
В Берлине я снимал одну съемку для журнала для русских экспатов, который назывался «Вся Европа». Какой-то криминальный авторитет открыл такой журнал, чтобы себя немножко облагородить.
Он там стал главным редактором и брал интервью у своих друзей и не только. Вот, как Саша, чтобы легализовать себя в творческой элите. (Смеется) Была съемка такая забавная, привезли фотографа из Израиля, там было много ассистентов всяких разных, я напросился на бэкстейдж. И, в общем, так наснимал бэкстейдж, что часть фотографий взяли в основную съемку, которую опубликовали, конечно, к истерике главного фотографа, которого привезли из Израиля.
И после этого, главный редактор сказала, что у нее есть друг, который является производителем очень крутых элитных пиджаков и костюмов, и они захотели вместе со мной снять имиджевую кампанию и предложили мне бабки в размере 950 евро. Это был какой-нибудь 2000-ый…
А.Б: 2001?
Ю.T: Нет, 2006 или 2007-й год.
Для меня, когда я еще учился и получал стипендию в немецком университете, это были шальные бабки.
Но надо было снимать с импульсным светом, а
y меня не было ни малейшего понятия как это работает. Поэтому я на эту съемку пригласил ассистентом - Роберта, который потом меня дальше притянул в другую съемку, где я уже был ассистентом у него на съемке. Такая вот математика.
И вот так история закрутилась. Но деньги я не мог сразу получить, потому что это все было официально и надо было зарегистрироваться как фотограф в Германии.
Вот это и стало тем импульсом, чтобы официально уже себя зарегистрировать себя, как фотограф.
А.Б: Хорошо. Другой вопрос. Когда ты начал фотографировать девушек?
Ю.T: Сначала я фотографировал росу по утрам и всякие пылинки, макросъемка была моим предпочтением. Был такой сайт еще Скил.ру, на который я выкладывал свои работы и там была система комментариев и оценок. И я был чуть ли не первым зарегистрировавшимся пользователем, потому что я знал создателя. Тогда была очень своеобразная интернет-тусовка. И вот этот стимул выставлять фотографии и получить комментарии от людей, это еще тот кучерявый 2002-2003 год или, не знаю, может, чуть раньше. И это было очень круто для того, чтобы расширить свой кругозор и пообщаться с людьми. Это дико звучит, но тогда это было увлекательно. И, в общем, я выставлял всякие картинки. И в тот момент, когда там были рейтинги, я был в топ-10, но не из-за качества, а просто наверное, из-за методичности и настырности. И постепенно эти фотографии привели меня к тому, что если фотографируешь людей, то получаешь более высокий рейтинг. Потом я переехал в Брест, у моего друга, который был стилистом, у него были контакты с моделями из модельного агентства «Элефант». И, в общем, он мне по дружбе сказал, что есть пара очень талантливых девчонок и предложил с ними организовать съемки. И тогда это было в виде съемок, когда я их просил принести какую-то одежду. Я придумывал всякие разные сюжеты, покупал красные нитки, тащил из дома всякие разные странные вещи…
А.Б: Ты дружишь со своими моделями? (смеется)
Ю.T: Переходим к следующему вопросу (смеется). Я очень дружу со своими моделями, не со всеми, но со многими поддерживаю очень теплые и нравоучительные отношения. Но, наверное, ты имел в виду, ведет ли дружба потом к полноценным отношениям? Бывает по-разному. Со многими просто дружишь, проводишь время. И ничего удивительного и зазорного в этом нет, потому что ты фотограф. У тебя своя тусовка, работа и свободное время очень тесно связано с тем миром, в котором ты живешь. И это не потому, что ты такой человек веселый, замечательный и богатый, что у тебя очень много хорошо выглядящих девушек, а потому, что это твоя сфера жизни. Медсестры, наверное, тусуются с медбратьями и, может быть, с докторами и хирургами. Я не знаю, может, у них какая-то своя тусовка. У нас вот такая тусовка.
А.Б: У тебя есть своя команда постоянная, с кем ты работаешь?
Ю.T: Нет. Есть какие-то отрывочные тандемы, очень яркие, но так, чтобы собрать свою банду и делать с ними какие-то проекты, пока еще такого нет. Планирую в следующем году, потому что будет резкий крен в моем направлении фотографии. Крен. Не хрен, а крен. Ну, вдруг там плохо слышно было. (Смеется)
А.Б: Хорошо. Какие у тебя кумиры в фотографии?
Ю.T: Саша Березкин, в первую очередь мог бы им стать, если бы больше уделял времени, внимания фотографии и снимал бы людей. Потому что, мне кажется, у него очень хорошие для этого данные и время. (Смеется).
Кумиры, как таковые, это звучит, наверное, высокопарно. Когда я был молодым и очень любопытным, я читал про многих фотографов: биографию, интервью. То есть, фотографии, конечно, очень сильно впечатляли, но мне было интересно узнать их мысли, факты из жизни, с какими проблемами сталкивались и как их решали или как они смотрели на разные вещи. Вот их записочки, в чем они были одеты, как выглядел их офис, какие книжки они читали — это мне намного интересней, нежели черпать вдохновение непосредственно в фотографиях. Ну, классика, конечно, очевидна – это Ричард Эриган, Хельмут Ньютон, Ги Бурден, Сара Мун. Настолько разительный фотограф Сара Мун, но вот ее вдохновение очень сильно очаровывает. Потом Ральф Гибсон. Очень много репортажных фотографов, имена которых я не помню.
А.Б: Где ты себя видишь, когда тебе будет 65?
Ю.T: С Сашкой будем пить пиво в Азии, в новом центре планеты. В 60 сложно предположить. Надеюсь, будет замечательная семья, детишки. Про внуков я, наверное, еще не уверен, хотя было бы неплохо. Я вижу себя как прекрасный и очень веселый и папа, и дедушка. Хотелось бы на самом деле к этому возрасту уже обезопасить себя от необходимости и нужды вкалывать, а больше, наверное, созерцать, наблюдать и продолжать, наверное, передвигаться, но, я думаю, мир так изменится, что вообще очень увлекательно будет. Да — не хочу заниматься фотографией в этом возрасте. Не хочу. Во-первых, будет уже другая физуха. И статично на стульчике чтобы меня передвигали, и я делал какие-то портреты, мне это не очень любопытно.
А.Б: Хорошо, а вот помимо людей ты хотел бы фотографировать природу, архитектуру?
Ю.T: Природа вызывает во мне очень теплые человеческие чувства, которые заключаются больше в созерцании. Как-то попытаться это зафиксировать – мне не любопытно.
А.Б: То есть ты не обниматель деревьев?
Ю.T: Как?
А.Б: Обниматель деревьев?
Ю.T: Я обнимаю деревья, я могу как-то там постараться расплыться, раствориться, я уважаю очень людей, которые умеют показать и раскрыть. Снимать натюрморты и ландшафты — это высший пилотаж.
А.Б: С кем из моделей, которых сейчас уже нет ты бы хотел поработать?
Ю.T: Мне нравится период конца восьмидесятых — начало девяностых, когда было время супермоделей. Даже трудно представить, как это было. Просто вдруг на небосклоне появились вот эти вот массивы, вот эти женщины и вот эта сила. Они были как первооткрыватели в чем-то, и в этом есть прелесть. Сейчас уже сложно открывать новое.
А.Б: А ты заметил, что ценность кумиров со временем теряется вообще. То есть вот представь, если бы Doors и Джим Моррисон были бы сейчас? Супермоделей сейчас быть не может.
Ю.T: То же самое по поводу фотографов. Питер Линдберг сейчас бы даже какие-то тесты модельные в Париже не получил бы со своими фотографиями, скорее всего. Он был бы одним из сорока тысяч в своем стиле.
А.Б: Прям трактором проезжаешь по всему.
Ю.T: Когда ты убираешь с горизонта кумиров, ты очищаешь немножко площадку для экспериментов. Мы придумали себе, что есть какие-то анклавы, сосредоточения в виде кумиров, но вообще, все это броуновское движение. Невозможно будет взять одну профессию и довести ее до конца своей жизни. Это возможность попробовать в жизни очень много всего разного и за счет технологий и скоростей. Я этого не боюсь. И вообще с фотографией скоро покончу.
А.Б: Ты в видео переходишь?
Ю.T: Если ты начинаешь больше работать с диджитал, в какой-то момент у тебя настолько меняются инструменты, которыми ты фиксируешь изображение, что уже будет неважно, что у тебя в руках — фотоаппарат или еще что-то. Может быть телефон. В какой-то момент это будет, например, движение века. Или, может быть, в голове ты будешь, как конструктор лего, собирать свои сюжеты. Ведь фотоаппарат в руках это просто инструмент.
А.Б: То есть, ты хочешь уже перейти к концептуальным фотографиям?
Ю.T: Ну, тоже сложно сказать. Спонтанность — это мое кредо, в какой-то степени. Я уже со всеми поговорил врачами. Они говорят, Юрий, вы спонтанны, и это вот ваша сила. Вот поэтому мне про проекты хорошо бы думать, но вряд ли получится какой-то один вести, не отвлекаясь на другие. Но, я понимаю твой вопрос. И те выставки, которые я проводил сейчас в Москве в этом году, они, наверное, приоткрывают занавес того, что хотелось бы делать дальше не в рамках каких-то мероприятий, а вообще в этой пластичности жить. В этом придумывании и сразу же показывании. Замереть и на полгода уйти и потом предоставить какой-то проект для человечества — это не мое.
А.Б: Хорошо, расскажи о твоих правилах жизни, очень бытовых, простых, по отношению к людям, например.
Ю.T: Есть такой момент весьма литературный, когда ты в книжках и в песнях и в каких-то разговорах за вином, на кухне придумываешь какие-то такие правила жизни и в какой-то мере ты живешь не по жизни. То есть, ты на нее накладываешь какой-то такой фильтр сглаживающий. Или, может, выделяющий какие-то определенные краски и цвета, я только немножко запутался, но я сейчас разрулю.
А.Б: У меня есть определенная адженда, позиция в жизни. Мой проект, он рассчитан на тех людей, которые никогда не пробовали что-то новое и хотят это попробовать, они готовы к каким-то новым мироощущениям, достижениям и чему-то увлекательному, но вот им нужно перейти этот этапи и на опытных людей, которые готовы быть примером для новичков. Самое главное в жизни стать лучшим для самих себя, для самого себя и совершенствовать свое собственное «Я». Не в плане своего эго, а в плане своих навыков и возможностей. И тем самым находить равновесие с самим собой. Это вот мое личное постижение и это то, чем я сейчас занимаюсь. Мне кажется, любой человек в этом плане уникален, и он может достигать максимальных высот в своих собственных границах, которые могут быть весьма обширными.
Ю.T: Прекрасный ответ, мне очень понравился, надеюсь, он не попадет в интервью, чтобы не затмить мои ответы. В любом случае, возвращаясь к нашему вопросу. Мое отношения к другим людям, оно такое очень внимательное и, может быть, несколько осторожное в хорошем смысле, не причинить им ненужные страдания. Вот поэтому я пользуюсь таким оружием секретным – это юмор. Некоторые, конечно, его воспринимают как сарказм, а это больше ирония, потому что от страха люди очень много шутят. И расслабляются таким образом сами, и расслабляют среду, в которой они находятся. А правила какие? Сейчас скажу. Расплескаться. В каком смысле? Мысли и наше присутствие оно влияет на то, как мы формируем мысли, что мы спрашиваем, как мы отвечаем.
А.Б: Конечно.
Ю.T: И частичка Саши есть сейчас во мне и частичка Юры есть сейчас в Саше. Это мы не про секс говорим, это мы про беседу. И в идеале, конечно, когда ты не очерчиваешь границы между собой и миром внешним, а, наоборот, даже находясь в каком-то интерьере или слушая какую-то музыку, ты ее запускаешь в себя, и сам каким-то образом, может быть, инкогнито влияешь на нее отчасти, если тебе что-то нравится. Я думаю, это тоже как-то фиксируется. У меня не было никогда желания иметь какой-то определенный характер и иметь какие-то позиции, загонять себя в какой-то панцирь в целом к той же ситуации, учитывая, что все очень ликидное, в плане меняющегося мира. Я всегда стараюсь реагировать по ситуации, на это уходит очень много энергии, но потом, интуитивно это тебе… Так, я отвечаю?
А.Б: Да, да.
Ю.T: То есть, стараться действительно каждый раз не с туннельным мировоззрением по наработанным схемам отвечать и реагировать, а именно…
А.Б: Адаптивно.
Ю.T: В рамках осознанности, понимать, что вообще сейчас происходит. Это самое главное мое правило жизни: понимать, что здесь вообще происходит. Скажем так, не обязательно вообще просто проводить сканер всего происходящего, но в себе какую-то такую невыносимую легкость бытия формировать, как в книжке моего любимого автора Милана Кундеры. И с этой смазочкой двигаться по жизни. И эту смазочку всегда надо восстанавливать, восполнять. В моём случае это происходит благодаря съёмкам и креативному процессу. И общения с людьми, когда ты делишься с ними и когда они делятся с тобой, это прямо смазывает хорошенько.
А.Б: Хорошо.
Ю.T: Это не про секс. Про секс будут вопросы? Нет? Ну, ладно.
А.Б: Сколько людей в твоей жизни есть, на которых ты мог бы положиться?
Ю.T: Вопрос про девушек?
А.Б: Про друзей вообще.
Ю.T: Это была шутка.
А.Б: Кто для тебя вообще друг? И важный ли фактор для тебя иметь маячки, которые всегда могут сработать, или ты рассчитываешь только на себя?
Ю.T: По поводу друзей. С какого-то определенного времени я на них не взваливаю ответственность соответствовать моим каким-то ожиданием. Я в тот момент хочу быть неуязвимым и не принимать лично, персонально какие-то промахи. И вообще, такое очень редко происходит и практически никогда, потому что изначально у меня позиция к ним – это делиться, радоваться и хорошо и конструктивно проводить время вместе. И, наверное, они эту легкость чувствуют. Есть, конечно же, друзья, и они, как раз, действительно являются теми зеркалами, в которых я нахожу свое отражение на протяжении времени, в какую сторону я двигаюсь. То есть, даже озвучиваю какие-то мысли и идеи, я даже без комментариев моих друзей по тому, как это все звучит вслух, я могу понять, что Юра, это не туда, это не то, или, наоборот, это классно. И в ответ я тоже могу очень хорошо выслушать и позволить, может быть, им в чём-то разобраться, даже ничего не говоря. Друзей люблю, ценю. Забочусь иногда.
А.Б: Как ты работаешь со своими страхами? Я не про адаптивность, потому что адаптивность это когда ты компрометируешь свою собственную позицию ради того, чтобы это все вывернулось в более-менее, комфортную ситуацию. Или у тебя есть еще твоя позиция, которая дополняет ситуацию, понимаешь?
Ю.T: Очень хороший вопрос. Спасибо, Саша. Как бы ответить красиво. (смеется) Что касается страхов, очень круто, опять-таки, инструментом страха пользоваться в рамках преодоления, чтобы он тебя не загонял куда-то и лишал тебя возможности, а именно предоставлял. Это очень, конечно, внимательная и кропотливая работа. И не хотелось бы быть литературным каким-то героем, который всегда пойдет на амбразуру или заслонит друга от пули, или прочего. Такая, очень интимная работа со страхами, но есть несколько углов, как посмотреть на страх, и тогда, действительно, страшно. Порой перед тобой открывается как раз та дверь, в которую уже пора заходить. И это, как раз, как маяк, который мерцает, он ослепляет, тебе страшно, но если быть собранным, может быть, действительно, ты к чему-то потом дальше приблизишься.
Иногда не надо терять голову. Я понимаю, что страх это сигнал того, что это опасность и надо ее пытаться миновать. Главное учиться, мне кажется, и каждый раз понимать, какого рода страх. Страх прогресса или страх опасности. А как борюсь? Чувство осознанности. Это уже избитое слово, но, действительно, нужно проанализировать. Но в любом случае есть много страхов, которые до сих пор меня преследуют, и лишают меня во многом кайфа от жизни. Не все до сих пор я, может быть, осознаю и понимаю, и многие до сих пор держат меня в заложниках, но ещё впереди жизнь. Надо продолжать кипишить.
А.Б: Хорошо. У меня есть такая история. Наверное, это моя какая-то собственная фобия. Она связана с тем, что когда я стану супер каким-то успешным, то я потеряю свое нутро. Просто есть такая история, когда ты делаешь то, что тебе нравится, а есть истории, когда ты уже фолловер своей аудитории. Палишь одно и то же. И у меня ощущения, что я могу свою шапочку куда-то деть. Меня это пугает. Есть ли у тебя такие сомнения, и как ты работаешь с этими ощущениями?
Ю.T: Видишь, если мы про фотографии говорим, у меня не было какого-то плана или схемы, и поэтому я всегда, возможно, ходил вокруг да около и топтался на одном месте очень длительные периоды, и мог сделать шаг вперед и потом 8 назад. И еще 8 назад, и потом через долгий и кропотливый месяц вернуться опять туда же. У меня все время было такое брожение бесплановое. Но благодаря этому у меня появилась возможность некоторые вещи закрепить, пускай даже они были неудачные, и многие вещи попробовать. Когда я к этому пришел, у меня высвободился вопрос «а что подумают другие».
А.Б: Хорошо. Тогда топингом к этому вопросу. Ты снимаешь умом или сердцем?
Ю.T: Снимаю умом, а выбираю сердцем. Потому что, если сердечно вовлечен в процесс, тогда ты начинаешь слишком сильно влюбляться. Это отвлекает, и картинки потом на выходе получаются слишком интимные. Не в плане эротики, а в плане того, что только вы вдвоем, и зачастую только ты можешь понять, почему они классные. Поэтому снимать надо умом, а доверяться сердцу при отборе.
А.Б:Что бы ты мог порекомендовать молодым фотографам?
Ю.T: Слушай, кому-кому, а им рекомендации точно никаких не надо. У них есть все возможности и технические, и доступ к любой информации, и платформа, и технологии, и нет никаких ни авторитетов, кумиров, нет никаких суперзнаний, каких-то карьерных лестниц, по которым надо идти, чтобы чего-то достичь. Нужно брать любое устройство, которое фиксирует изображение, экспериментировать и просто х***ть. Если Картье-Брессон говорил всё время, надо сделать 10 000 кадров и выбросить их, и тогда уже после этого как-то можно анализировать другие кадры. Сейчас в Digital первые 10 млн кадров можно сделать и потом, может быть, говорить о чем-то.
Но первый кадр всегда очень классный. Почему? Потому что сюда ты вкладываешь весь свой жизненный опыт. На старте будет легко, потом будет прогиб, по инерции тебя еще будут хвалить родители, бабушки и твои близкие друзья и, может быть, ставить какие-то лайки. Но здесь нужно уже понимать, как ты восполняешь свою креативность. Здесь надо молодежи показывать возможности, куда можно направить свою энергию.
А.Б: Спасибо! Мы максимально выжали из этой беседы!
2019 Moscow
/ Cafe Telebistro
______
Юрий Тресков: Ты же должен сделать какое-то введение, для чего и для кого это?
А.Б: Это беседа со мной. (Смеется) Потом, если будет что-то достойное, то мы это опубликуем. Как ты пожил?
Ю.T: Выжил.
А.Б: Как Нью-Йорк?
Ю.T: Нью-Йорк прекрасно. В этот раз мне очень понравилось. Я провел там полтора месяца и на одном дыхании, как никогда. Очень много было разных мероприятий. В какой-то момент, ты отпускаешь этот город, и просто не сопротивляешься, а, наоборот, на крутых виражах получаешь удовольствие. А раньше было желание, как-то найти упокоение и спокойствие там, где его нет изначально.
А.Б: Хорошо, а как давно это длится? Твои поиски.
Ю.T: Cразу нырнул глубоко. Да нет, беспокойства никакого нет. Ты просто, когда прибываешь в город, который сумбурный, и он очень сильный и мощный, а ты пытаешься какую-то найти тихую творческую гавань, то тебе явно не в Нью-Йорке надо находиться. Ну я как мог, переезжая в Уильямсберг — Williamsburg (район в Нью-Йорке — прим. ред.) и в паре других районов старался найти тихое место. Но это как шизофрения. То есть ты живешь в одном месте, а видишь или хочешь видеть все по-другому. Ну и он быстро тебя рикошетит.
А.Б: Где ты жил, когда ты переехал из Минска? Ты жил в Париже.
Ю.T: Саша очень хорошо подготовился к интервью. (Смеется) Начнем с того, что я родился в городе Полоцк и до 17 лет жил в городе Бресте. Потом я уехал в Германию с родителями, в маленький город около Франкфурта.
А.Б: Папа у тебя военный?
Ю.T: Какой военный в 2001 году переедет из Белоруссии в Германию, зачем? Нет, папины еврейские корни сыграли не последнюю роль в том, что мы получили документы и смогли эвакуироваться вовремя, в моем возрасте юношеского максимализма в другую реальность, в Германию.
Я надеюсь, что Саша хорошо подготовился к интервью, потому что следующий вопрос, он будет звучать...
А.Б: Следующий вопрос, когда ты начал фотографировать?
Ю.T: Отлично. Парирую вопросом. Когда вы начали брать интервью, Александр? Он показал мне фак. Обычно на этом заканчивается интервью. (Смеются)
А.Б: Первое интервью я взял здесь у Иры Лобановской. Оно получилось дико скомканное. Но знаешь, как классно, когда ты можешь сделать кросс-платформу Marvel и DC (крупнейшие издательства комиксов — прим. ред.), когда ты собираешь людей из разных вселенных вместе, и потом…
Ю.T: И все друг про друга говорят в итоге.
А.Б: Ты помнишь первую свою работу, когда ты получил деньги за фотографии?
Ю.T: Я, наверное, не припомню самую первую съемку. Зато помню, когда получил первые относительно большие деньги. Вот это будет, наверное, уже повеселее. Эти первые большие бабки я получил случайным образом.
В Берлине я снимал одну съемку для журнала для русских экспатов, который назывался «Вся Европа». Какой-то криминальный авторитет открыл такой журнал, чтобы себя немножко облагородить.
Он там стал главным редактором и брал интервью у своих друзей и не только. Вот, как Саша, чтобы легализовать себя в творческой элите. (Смеется) Была съемка такая забавная, привезли фотографа из Израиля, там было много ассистентов всяких разных, я напросился на бэкстейдж. И, в общем, так наснимал бэкстейдж, что часть фотографий взяли в основную съемку, которую опубликовали, конечно, к истерике главного фотографа, которого привезли из Израиля.
И после этого, главный редактор сказала, что у нее есть друг, который является производителем очень крутых элитных пиджаков и костюмов, и они захотели вместе со мной снять имиджевую кампанию и предложили мне бабки в размере 950 евро. Это был какой-нибудь 2000-ый…
А.Б: 2001?
Ю.T: Нет, 2006 или 2007-й год.
Для меня, когда я еще учился и получал стипендию в немецком университете, это были шальные бабки.
Но надо было снимать с импульсным светом, а
y меня не было ни малейшего понятия как это работает. Поэтому я на эту съемку пригласил ассистентом - Роберта, который потом меня дальше притянул в другую съемку, где я уже был ассистентом у него на съемке. Такая вот математика.
И вот так история закрутилась. Но деньги я не мог сразу получить, потому что это все было официально и надо было зарегистрироваться как фотограф в Германии.
Вот это и стало тем импульсом, чтобы официально уже себя зарегистрировать себя, как фотограф.
А.Б: Хорошо. Другой вопрос. Когда ты начал фотографировать девушек?
Ю.T: Сначала я фотографировал росу по утрам и всякие пылинки, макросъемка была моим предпочтением. Был такой сайт еще Скил.ру, на который я выкладывал свои работы и там была система комментариев и оценок. И я был чуть ли не первым зарегистрировавшимся пользователем, потому что я знал создателя. Тогда была очень своеобразная интернет-тусовка. И вот этот стимул выставлять фотографии и получить комментарии от людей, это еще тот кучерявый 2002-2003 год или, не знаю, может, чуть раньше. И это было очень круто для того, чтобы расширить свой кругозор и пообщаться с людьми. Это дико звучит, но тогда это было увлекательно. И, в общем, я выставлял всякие картинки. И в тот момент, когда там были рейтинги, я был в топ-10, но не из-за качества, а просто наверное, из-за методичности и настырности. И постепенно эти фотографии привели меня к тому, что если фотографируешь людей, то получаешь более высокий рейтинг. Потом я переехал в Брест, у моего друга, который был стилистом, у него были контакты с моделями из модельного агентства «Элефант». И, в общем, он мне по дружбе сказал, что есть пара очень талантливых девчонок и предложил с ними организовать съемки. И тогда это было в виде съемок, когда я их просил принести какую-то одежду. Я придумывал всякие разные сюжеты, покупал красные нитки, тащил из дома всякие разные странные вещи…
А.Б: Ты дружишь со своими моделями? (смеется)
Ю.T: Переходим к следующему вопросу (смеется). Я очень дружу со своими моделями, не со всеми, но со многими поддерживаю очень теплые и нравоучительные отношения. Но, наверное, ты имел в виду, ведет ли дружба потом к полноценным отношениям? Бывает по-разному. Со многими просто дружишь, проводишь время. И ничего удивительного и зазорного в этом нет, потому что ты фотограф. У тебя своя тусовка, работа и свободное время очень тесно связано с тем миром, в котором ты живешь. И это не потому, что ты такой человек веселый, замечательный и богатый, что у тебя очень много хорошо выглядящих девушек, а потому, что это твоя сфера жизни. Медсестры, наверное, тусуются с медбратьями и, может быть, с докторами и хирургами. Я не знаю, может, у них какая-то своя тусовка. У нас вот такая тусовка.
А.Б: У тебя есть своя команда постоянная, с кем ты работаешь?
Ю.T: Нет. Есть какие-то отрывочные тандемы, очень яркие, но так, чтобы собрать свою банду и делать с ними какие-то проекты, пока еще такого нет. Планирую в следующем году, потому что будет резкий крен в моем направлении фотографии. Крен. Не хрен, а крен. Ну, вдруг там плохо слышно было. (Смеется)
А.Б: Хорошо. Какие у тебя кумиры в фотографии?
Ю.T: Саша Березкин, в первую очередь мог бы им стать, если бы больше уделял времени, внимания фотографии и снимал бы людей. Потому что, мне кажется, у него очень хорошие для этого данные и время. (Смеется).
Кумиры, как таковые, это звучит, наверное, высокопарно. Когда я был молодым и очень любопытным, я читал про многих фотографов: биографию, интервью. То есть, фотографии, конечно, очень сильно впечатляли, но мне было интересно узнать их мысли, факты из жизни, с какими проблемами сталкивались и как их решали или как они смотрели на разные вещи. Вот их записочки, в чем они были одеты, как выглядел их офис, какие книжки они читали — это мне намного интересней, нежели черпать вдохновение непосредственно в фотографиях. Ну, классика, конечно, очевидна – это Ричард Эриган, Хельмут Ньютон, Ги Бурден, Сара Мун. Настолько разительный фотограф Сара Мун, но вот ее вдохновение очень сильно очаровывает. Потом Ральф Гибсон. Очень много репортажных фотографов, имена которых я не помню.
А.Б: Где ты себя видишь, когда тебе будет 65?
Ю.T: С Сашкой будем пить пиво в Азии, в новом центре планеты. В 60 сложно предположить. Надеюсь, будет замечательная семья, детишки. Про внуков я, наверное, еще не уверен, хотя было бы неплохо. Я вижу себя как прекрасный и очень веселый и папа, и дедушка. Хотелось бы на самом деле к этому возрасту уже обезопасить себя от необходимости и нужды вкалывать, а больше, наверное, созерцать, наблюдать и продолжать, наверное, передвигаться, но, я думаю, мир так изменится, что вообще очень увлекательно будет. Да — не хочу заниматься фотографией в этом возрасте. Не хочу. Во-первых, будет уже другая физуха. И статично на стульчике чтобы меня передвигали, и я делал какие-то портреты, мне это не очень любопытно.
А.Б: Хорошо, а вот помимо людей ты хотел бы фотографировать природу, архитектуру?
Ю.T: Природа вызывает во мне очень теплые человеческие чувства, которые заключаются больше в созерцании. Как-то попытаться это зафиксировать – мне не любопытно.
А.Б: То есть ты не обниматель деревьев?
Ю.T: Как?
А.Б: Обниматель деревьев?
Ю.T: Я обнимаю деревья, я могу как-то там постараться расплыться, раствориться, я уважаю очень людей, которые умеют показать и раскрыть. Снимать натюрморты и ландшафты — это высший пилотаж.
А.Б: С кем из моделей, которых сейчас уже нет ты бы хотел поработать?
Ю.T: Мне нравится период конца восьмидесятых — начало девяностых, когда было время супермоделей. Даже трудно представить, как это было. Просто вдруг на небосклоне появились вот эти вот массивы, вот эти женщины и вот эта сила. Они были как первооткрыватели в чем-то, и в этом есть прелесть. Сейчас уже сложно открывать новое.
А.Б: А ты заметил, что ценность кумиров со временем теряется вообще. То есть вот представь, если бы Doors и Джим Моррисон были бы сейчас? Супермоделей сейчас быть не может.
Ю.T: То же самое по поводу фотографов. Питер Линдберг сейчас бы даже какие-то тесты модельные в Париже не получил бы со своими фотографиями, скорее всего. Он был бы одним из сорока тысяч в своем стиле.
А.Б: Прям трактором проезжаешь по всему.
Ю.T: Когда ты убираешь с горизонта кумиров, ты очищаешь немножко площадку для экспериментов. Мы придумали себе, что есть какие-то анклавы, сосредоточения в виде кумиров, но вообще, все это броуновское движение. Невозможно будет взять одну профессию и довести ее до конца своей жизни. Это возможность попробовать в жизни очень много всего разного и за счет технологий и скоростей. Я этого не боюсь. И вообще с фотографией скоро покончу.
А.Б: Ты в видео переходишь?
Ю.T: Если ты начинаешь больше работать с диджитал, в какой-то момент у тебя настолько меняются инструменты, которыми ты фиксируешь изображение, что уже будет неважно, что у тебя в руках — фотоаппарат или еще что-то. Может быть телефон. В какой-то момент это будет, например, движение века. Или, может быть, в голове ты будешь, как конструктор лего, собирать свои сюжеты. Ведь фотоаппарат в руках это просто инструмент.
А.Б: То есть, ты хочешь уже перейти к концептуальным фотографиям?
Ю.T: Ну, тоже сложно сказать. Спонтанность — это мое кредо, в какой-то степени. Я уже со всеми поговорил врачами. Они говорят, Юрий, вы спонтанны, и это вот ваша сила. Вот поэтому мне про проекты хорошо бы думать, но вряд ли получится какой-то один вести, не отвлекаясь на другие. Но, я понимаю твой вопрос. И те выставки, которые я проводил сейчас в Москве в этом году, они, наверное, приоткрывают занавес того, что хотелось бы делать дальше не в рамках каких-то мероприятий, а вообще в этой пластичности жить. В этом придумывании и сразу же показывании. Замереть и на полгода уйти и потом предоставить какой-то проект для человечества — это не мое.
А.Б: Хорошо, расскажи о твоих правилах жизни, очень бытовых, простых, по отношению к людям, например.
Ю.T: Есть такой момент весьма литературный, когда ты в книжках и в песнях и в каких-то разговорах за вином, на кухне придумываешь какие-то такие правила жизни и в какой-то мере ты живешь не по жизни. То есть, ты на нее накладываешь какой-то такой фильтр сглаживающий. Или, может, выделяющий какие-то определенные краски и цвета, я только немножко запутался, но я сейчас разрулю.
А.Б: У меня есть определенная адженда, позиция в жизни. Мой проект, он рассчитан на тех людей, которые никогда не пробовали что-то новое и хотят это попробовать, они готовы к каким-то новым мироощущениям, достижениям и чему-то увлекательному, но вот им нужно перейти этот этапи и на опытных людей, которые готовы быть примером для новичков. Самое главное в жизни стать лучшим для самих себя, для самого себя и совершенствовать свое собственное «Я». Не в плане своего эго, а в плане своих навыков и возможностей. И тем самым находить равновесие с самим собой. Это вот мое личное постижение и это то, чем я сейчас занимаюсь. Мне кажется, любой человек в этом плане уникален, и он может достигать максимальных высот в своих собственных границах, которые могут быть весьма обширными.
Ю.T: Прекрасный ответ, мне очень понравился, надеюсь, он не попадет в интервью, чтобы не затмить мои ответы. В любом случае, возвращаясь к нашему вопросу. Мое отношения к другим людям, оно такое очень внимательное и, может быть, несколько осторожное в хорошем смысле, не причинить им ненужные страдания. Вот поэтому я пользуюсь таким оружием секретным – это юмор. Некоторые, конечно, его воспринимают как сарказм, а это больше ирония, потому что от страха люди очень много шутят. И расслабляются таким образом сами, и расслабляют среду, в которой они находятся. А правила какие? Сейчас скажу. Расплескаться. В каком смысле? Мысли и наше присутствие оно влияет на то, как мы формируем мысли, что мы спрашиваем, как мы отвечаем.
А.Б: Конечно.
Ю.T: И частичка Саши есть сейчас во мне и частичка Юры есть сейчас в Саше. Это мы не про секс говорим, это мы про беседу. И в идеале, конечно, когда ты не очерчиваешь границы между собой и миром внешним, а, наоборот, даже находясь в каком-то интерьере или слушая какую-то музыку, ты ее запускаешь в себя, и сам каким-то образом, может быть, инкогнито влияешь на нее отчасти, если тебе что-то нравится. Я думаю, это тоже как-то фиксируется. У меня не было никогда желания иметь какой-то определенный характер и иметь какие-то позиции, загонять себя в какой-то панцирь в целом к той же ситуации, учитывая, что все очень ликидное, в плане меняющегося мира. Я всегда стараюсь реагировать по ситуации, на это уходит очень много энергии, но потом, интуитивно это тебе… Так, я отвечаю?
А.Б: Да, да.
Ю.T: То есть, стараться действительно каждый раз не с туннельным мировоззрением по наработанным схемам отвечать и реагировать, а именно…
А.Б: Адаптивно.
Ю.T: В рамках осознанности, понимать, что вообще сейчас происходит. Это самое главное мое правило жизни: понимать, что здесь вообще происходит. Скажем так, не обязательно вообще просто проводить сканер всего происходящего, но в себе какую-то такую невыносимую легкость бытия формировать, как в книжке моего любимого автора Милана Кундеры. И с этой смазочкой двигаться по жизни. И эту смазочку всегда надо восстанавливать, восполнять. В моём случае это происходит благодаря съёмкам и креативному процессу. И общения с людьми, когда ты делишься с ними и когда они делятся с тобой, это прямо смазывает хорошенько.
А.Б: Хорошо.
Ю.T: Это не про секс. Про секс будут вопросы? Нет? Ну, ладно.
А.Б: Сколько людей в твоей жизни есть, на которых ты мог бы положиться?
Ю.T: Вопрос про девушек?
А.Б: Про друзей вообще.
Ю.T: Это была шутка.
А.Б: Кто для тебя вообще друг? И важный ли фактор для тебя иметь маячки, которые всегда могут сработать, или ты рассчитываешь только на себя?
Ю.T: По поводу друзей. С какого-то определенного времени я на них не взваливаю ответственность соответствовать моим каким-то ожиданием. Я в тот момент хочу быть неуязвимым и не принимать лично, персонально какие-то промахи. И вообще, такое очень редко происходит и практически никогда, потому что изначально у меня позиция к ним – это делиться, радоваться и хорошо и конструктивно проводить время вместе. И, наверное, они эту легкость чувствуют. Есть, конечно же, друзья, и они, как раз, действительно являются теми зеркалами, в которых я нахожу свое отражение на протяжении времени, в какую сторону я двигаюсь. То есть, даже озвучиваю какие-то мысли и идеи, я даже без комментариев моих друзей по тому, как это все звучит вслух, я могу понять, что Юра, это не туда, это не то, или, наоборот, это классно. И в ответ я тоже могу очень хорошо выслушать и позволить, может быть, им в чём-то разобраться, даже ничего не говоря. Друзей люблю, ценю. Забочусь иногда.
А.Б: Как ты работаешь со своими страхами? Я не про адаптивность, потому что адаптивность это когда ты компрометируешь свою собственную позицию ради того, чтобы это все вывернулось в более-менее, комфортную ситуацию. Или у тебя есть еще твоя позиция, которая дополняет ситуацию, понимаешь?
Ю.T: Очень хороший вопрос. Спасибо, Саша. Как бы ответить красиво. (смеется) Что касается страхов, очень круто, опять-таки, инструментом страха пользоваться в рамках преодоления, чтобы он тебя не загонял куда-то и лишал тебя возможности, а именно предоставлял. Это очень, конечно, внимательная и кропотливая работа. И не хотелось бы быть литературным каким-то героем, который всегда пойдет на амбразуру или заслонит друга от пули, или прочего. Такая, очень интимная работа со страхами, но есть несколько углов, как посмотреть на страх, и тогда, действительно, страшно. Порой перед тобой открывается как раз та дверь, в которую уже пора заходить. И это, как раз, как маяк, который мерцает, он ослепляет, тебе страшно, но если быть собранным, может быть, действительно, ты к чему-то потом дальше приблизишься.
Иногда не надо терять голову. Я понимаю, что страх это сигнал того, что это опасность и надо ее пытаться миновать. Главное учиться, мне кажется, и каждый раз понимать, какого рода страх. Страх прогресса или страх опасности. А как борюсь? Чувство осознанности. Это уже избитое слово, но, действительно, нужно проанализировать. Но в любом случае есть много страхов, которые до сих пор меня преследуют, и лишают меня во многом кайфа от жизни. Не все до сих пор я, может быть, осознаю и понимаю, и многие до сих пор держат меня в заложниках, но ещё впереди жизнь. Надо продолжать кипишить.
А.Б: Хорошо. У меня есть такая история. Наверное, это моя какая-то собственная фобия. Она связана с тем, что когда я стану супер каким-то успешным, то я потеряю свое нутро. Просто есть такая история, когда ты делаешь то, что тебе нравится, а есть истории, когда ты уже фолловер своей аудитории. Палишь одно и то же. И у меня ощущения, что я могу свою шапочку куда-то деть. Меня это пугает. Есть ли у тебя такие сомнения, и как ты работаешь с этими ощущениями?
Ю.T: Видишь, если мы про фотографии говорим, у меня не было какого-то плана или схемы, и поэтому я всегда, возможно, ходил вокруг да около и топтался на одном месте очень длительные периоды, и мог сделать шаг вперед и потом 8 назад. И еще 8 назад, и потом через долгий и кропотливый месяц вернуться опять туда же. У меня все время было такое брожение бесплановое. Но благодаря этому у меня появилась возможность некоторые вещи закрепить, пускай даже они были неудачные, и многие вещи попробовать. Когда я к этому пришел, у меня высвободился вопрос «а что подумают другие».
А.Б: Хорошо. Тогда топингом к этому вопросу. Ты снимаешь умом или сердцем?
Ю.T: Снимаю умом, а выбираю сердцем. Потому что, если сердечно вовлечен в процесс, тогда ты начинаешь слишком сильно влюбляться. Это отвлекает, и картинки потом на выходе получаются слишком интимные. Не в плане эротики, а в плане того, что только вы вдвоем, и зачастую только ты можешь понять, почему они классные. Поэтому снимать надо умом, а доверяться сердцу при отборе.
А.Б:Что бы ты мог порекомендовать молодым фотографам?
Ю.T: Слушай, кому-кому, а им рекомендации точно никаких не надо. У них есть все возможности и технические, и доступ к любой информации, и платформа, и технологии, и нет никаких ни авторитетов, кумиров, нет никаких суперзнаний, каких-то карьерных лестниц, по которым надо идти, чтобы чего-то достичь. Нужно брать любое устройство, которое фиксирует изображение, экспериментировать и просто х***ть. Если Картье-Брессон говорил всё время, надо сделать 10 000 кадров и выбросить их, и тогда уже после этого как-то можно анализировать другие кадры. Сейчас в Digital первые 10 млн кадров можно сделать и потом, может быть, говорить о чем-то.
Но первый кадр всегда очень классный. Почему? Потому что сюда ты вкладываешь весь свой жизненный опыт. На старте будет легко, потом будет прогиб, по инерции тебя еще будут хвалить родители, бабушки и твои близкие друзья и, может быть, ставить какие-то лайки. Но здесь нужно уже понимать, как ты восполняешь свою креативность. Здесь надо молодежи показывать возможности, куда можно направить свою энергию.
А.Б: Спасибо! Мы максимально выжали из этой беседы!
2019 Moscow
/ Cafe Telebistro
В 2020 году, после более 8 месяцев пребывания в Москве и путешествий по Европе, я ощущал сильное желание найти новый город, где я мог бы обосноваться и работать. Я искал новое приключение, новые вызовы и возможности для своего творчества.
Выбор пал на Лос-Анджелес, город, с которым я был незнаком, но видел в нем потенциал для нового начала. Я осознавал, что придется начинать все сначала: устанавливать новые связи, находить места для съемок, знакомиться с новыми людьми и строить свою карьеру в этом городе, известном своей кино- и музыкальной индустрией.
Перед переездом в Лос-Анджелес я провел почти шесть недель в Нью-Йорке в декабре 2019 года. Однако в то время ничего особенного не происходило, и я не чувствовал достаточной мотивации для развития своей карьеры. Поэтому я решил рискнуть и попробовать свои силы в Лос-Анджелесе. Я упаковал свои вещи, сел на самолет и прибыл в Лос-Анджелес в январе 2020 года, полон решимости и готовности принять новые вызовы.
После нахождения небольшого дома в районе West Hollywood, я начал исследовать окрестности и знакомиться с моим новым районом. Я осматривал улицы, искал интересные локации для фотосессий и погружался в атмосферу Лос-Анджелеса. Этот город оказался невероятно разнообразным и вдохновляющим местом, где каждый уголок пронизан энергией и возможностями.
Выбор пал на Лос-Анджелес, город, с которым я был незнаком, но видел в нем потенциал для нового начала. Я осознавал, что придется начинать все сначала: устанавливать новые связи, находить места для съемок, знакомиться с новыми людьми и строить свою карьеру в этом городе, известном своей кино- и музыкальной индустрией.
Перед переездом в Лос-Анджелес я провел почти шесть недель в Нью-Йорке в декабре 2019 года. Однако в то время ничего особенного не происходило, и я не чувствовал достаточной мотивации для развития своей карьеры. Поэтому я решил рискнуть и попробовать свои силы в Лос-Анджелесе. Я упаковал свои вещи, сел на самолет и прибыл в Лос-Анджелес в январе 2020 года, полон решимости и готовности принять новые вызовы.
После нахождения небольшого дома в районе West Hollywood, я начал исследовать окрестности и знакомиться с моим новым районом. Я осматривал улицы, искал интересные локации для фотосессий и погружался в атмосферу Лос-Анджелеса. Этот город оказался невероятно разнообразным и вдохновляющим местом, где каждый уголок пронизан энергией и возможностями.
Я хотел начать новую главу в своей жизни с яркого события, поэтому я решил забронировать в день приезда легендарный отель The Standard в Лос-Анджелесе. Отель пользуется огромной популярностью и известен своим киношным шармом и атмосферой, привлекающим многих модных и стильных людей. Я специально выбрал именно The Standard на SunSet Blvd. Он также известен своим бассейном, крышей и дизайном ресепшен и номеров отеля.
В этот же вечер, я посетил вечеринку в отеле, где выступала Caroline Vreeland. Она произвела на меня большое впечатление. Меня заинтриговала возможность сфотографировать ее, и этим же летом мы встретились в Монако, чтобы сделать несколько снимков в Hotel de Paris. Это было осуществлением моей мечты и доказательством того, что все возможно, если вы готовы открыться и чем-то пойти на риск, преодолеть себя и осмелиться на первый контакт.
До этого я провел съемку с Elen в номере, где я остановился. Мы познакомились до этого в Instagram и заранее спланировали съемку. Съемка получилась очень кинематографичной и художественной, что именно я и ожидал от первого дня в этом городе грез.
В этот же вечер, я посетил вечеринку в отеле, где выступала Caroline Vreeland. Она произвела на меня большое впечатление. Меня заинтриговала возможность сфотографировать ее, и этим же летом мы встретились в Монако, чтобы сделать несколько снимков в Hotel de Paris. Это было осуществлением моей мечты и доказательством того, что все возможно, если вы готовы открыться и чем-то пойти на риск, преодолеть себя и осмелиться на первый контакт.
До этого я провел съемку с Elen в номере, где я остановился. Мы познакомились до этого в Instagram и заранее спланировали съемку. Съемка получилась очень кинематографичной и художественной, что именно я и ожидал от первого дня в этом городе грез.
- "What Happens in Vegas" (2008) - Cameron Diaz and Ashton Kutcher starred in this romantic comedy, which featured several scenes filmed at The Standard Hotel.
- "The Informers" (2008) - This film adaptation of Bret Easton Ellis' novel, which starred Billy Bob Thornton, Kim Basinger, and Winona Ryder, included scenes shot at The Standard Hotel.
- "Valentine's Day" (2010) - This romantic comedy ensemble featured a star-studded cast, including Julia Roberts, Bradley Cooper, and Anne Hathaway. Scenes were filmed at The Standard Hotel in downtown Los Angeles.
- "The Overnight" (2015) - Adam Scott and Taylor Schilling starred in this raunchy comedy, which was set entirely at The Standard Hotel in Hollywood.
- "Love" (2016) - This Netflix series created by Judd Apatow and starring Gillian Jacobs and Paul Rust included several scenes shot at The Standard Hotel in downtown LA.
Я прибыл в солнечный Лос-Анджелес после того, как покинул холодный и ветреный Нью-Йорк в феврале. В течение первых нескольких дней я часами гулял и наслаждался природой: деревья, цветы и свежий воздух были такой приятной переменой после безжизненного и сурового Нью-Йорка зимой.
Лос-Анджелес непревзойден в своей вариативности, природа и городские ландшафты, архитектура, не только городские, но стоит проехаться на машине минут 20-30 и ты попадаешь либо на океан, пляжи, волны либо в пустыню, либо в горы.
Люди в Лос-Анджелесе весьма открыты, добры и гостеприимны, а город может похвастаться оживленной модной индустрией и процветающей арт сценой, которые так привлекают творческих людей со всего мира.
Мне срочно нужны были новые фотографии, чтобы обновить и адаптировать свое портфолио под местный рынок, добавить яркие, сочные и цветные фотографии снятые на улице.
Мне также было интересно возобновить съемки знаменитостей, актеров, музыкантов и художников.
После всего, Лос-Анджелес предоставил мне отличную возможность переосмыслить себя и обыграть то, как я себя воспринимал и преподносил напоказ, это был шанс поиграть в новый облик. В этом городе можно быть кем угодно.
Лос-Анджелес непревзойден в своей вариативности, природа и городские ландшафты, архитектура, не только городские, но стоит проехаться на машине минут 20-30 и ты попадаешь либо на океан, пляжи, волны либо в пустыню, либо в горы.
Люди в Лос-Анджелесе весьма открыты, добры и гостеприимны, а город может похвастаться оживленной модной индустрией и процветающей арт сценой, которые так привлекают творческих людей со всего мира.
Мне срочно нужны были новые фотографии, чтобы обновить и адаптировать свое портфолио под местный рынок, добавить яркие, сочные и цветные фотографии снятые на улице.
Мне также было интересно возобновить съемки знаменитостей, актеров, музыкантов и художников.
После всего, Лос-Анджелес предоставил мне отличную возможность переосмыслить себя и обыграть то, как я себя воспринимал и преподносил напоказ, это был шанс поиграть в новый облик. В этом городе можно быть кем угодно.
Когда я находился в Лос-Анджелесе, я начал разрабатывать стратегию организации фотосессий в отелях. Для этого я создавал мудборд и составлял список моделей, сходных с девушками из Victoria's Secret, у которых было много подписчиков в Instagram. Такой подход помогал мне договариваться с отелями о предоставлении номера для съемки. Я начал собирать материалы для будущих книг и выставок, и я понимал, что поиск идеального места добавит моим фотографиям дополнительный художественный налет. Расширяя свою сеть контактов и проводя съемки, я стал более заметным и востребованным на рынке.
Во время моего пребывания в Лос-Анджелесе я заметил, что существует тенденция к более ярким, коммерческим изображениям. Однако я был уверен, что мой стиль "femme fatale", вдохновленный Парижем, может принести на рынок что-то новое и захватывающее, нарушив эти правила.
Я знал, что мне нужно время, чтобы реализовать свой потенциал. К сожалению, всего через три недели после моего приезда началась пандемия Covid-19, и все планы пришлось отложить.
Во время моего пребывания в Лос-Анджелесе я заметил, что существует тенденция к более ярким, коммерческим изображениям. Однако я был уверен, что мой стиль "femme fatale", вдохновленный Парижем, может принести на рынок что-то новое и захватывающее, нарушив эти правила.
Я знал, что мне нужно время, чтобы реализовать свой потенциал. К сожалению, всего через три недели после моего приезда началась пандемия Covid-19, и все планы пришлось отложить.
Я решил сделать несколько модельных тестов в Лос-Анджелесе и воспользовался своими связями в Нью-Йорке, чтобы связаться с агентствами. Я организовал несколько встреч и фотосессий, чтобы поддерживать активность, обретать новые связи и обновлять свое портфолио.
Лос-Анджелес стал огромным центром модной и коммерческой индустрии благодаря своему теплому и солнечному климату, который предоставляет отличные возможности для фэшн-съемок на открытом воздухе. Модельеры могут снимать свои коллекции на местности круглый год, не беспокоясь о проблемах, связанных с погодой. Это привлекает множество моделей и команд из Нью-Йорка, которые приезжают в Лос-Анджелес для съемок компейнов и редакционных фотосессий.
Кроме того, в Лос-Анджелесе сильная история музыки, кино и телевидения, которая помогла сформировать его уникальный стиль и моду.
Лос-Анджелес стал огромным центром модной и коммерческой индустрии благодаря своему теплому и солнечному климату, который предоставляет отличные возможности для фэшн-съемок на открытом воздухе. Модельеры могут снимать свои коллекции на местности круглый год, не беспокоясь о проблемах, связанных с погодой. Это привлекает множество моделей и команд из Нью-Йорка, которые приезжают в Лос-Анджелес для съемок компейнов и редакционных фотосессий.
Кроме того, в Лос-Анджелесе сильная история музыки, кино и телевидения, которая помогла сформировать его уникальный стиль и моду.
Во время моего пребывания в Лос-Анджелесе я знакомился с разными творческими людьми, и одним из них была Daniella - известный фотограф и модель. Ее работы меня заинтриговали, и я решил предложить ей совместную фотосессию. Сфотографировать другого фотографа - всегда уникальный и достаточно волнительный опыт, и я был заинтересован в том, что может получиться из нашего сотрудничества.
Мы провели фотосессию в ее просторном и восхитительном доме в горах. Сначала я был довольно нервозен, чувствуя, как будто сдаю экзамен перед другим фотографом. Но по мере того, как мы продолжали работать вместе, я становился более уверенным и смог сконцентрироваться на своем видении, чтобы снять несколько классных кадров.
Помимо фотосессии, я также имел возможность рассмотреть дом и студию Daniella, которую она преобразовала в яркое и креативное пространство, где она могла работать и жить. Было действительно вдохновляюще увидеть такое слияние рабочего и жилого пространства в действии.
DANIELLA MIDENGE
Мы провели фотосессию в ее просторном и восхитительном доме в горах. Сначала я был довольно нервозен, чувствуя, как будто сдаю экзамен перед другим фотографом. Но по мере того, как мы продолжали работать вместе, я становился более уверенным и смог сконцентрироваться на своем видении, чтобы снять несколько классных кадров.
Помимо фотосессии, я также имел возможность рассмотреть дом и студию Daniella, которую она преобразовала в яркое и креативное пространство, где она могла работать и жить. Было действительно вдохновляюще увидеть такое слияние рабочего и жилого пространства в действии.
DANIELLA MIDENGE
Когда я посетил выставку Photo L.A., моя цель была исследовать новые тенденции и галереи в мире фотографии. Но внезапно я встретил человека, который привлек мое внимание. Он выглядел очень запоминающе, с длинными волосами и солнечными очками, и казалось, что он находится под воздействием каких-то вещества, но оказалось, что это его просто обычное состояние.
Когда мы начали разговаривать, он показал мне свою работу на iPad, и я был потрясен, узнав, что одна из его фотографий - это легендарный снимок Кейт в 1989 году. Эта фотография была частью моих мудбордов в течение многих лет, и я был просто счастлив встретить фотографа, который ее создал.
Имя этого фотографа - Gene Lemuel, и он является настоящей легендой. Он сделал уникальные и захватывающие снимки знаменитостей и икон моды, в том числе он открыл Милу Иовович, когда она еще не была известной. К сожалению, он не имеет веб-сайта или Instagram, чтобы показать свой талант миру. Моя встреча с ним была настоящим чудом, и такие впечатления заставляют меня ценить жизнь в Лос-Анджелесе.
Когда мы начали разговаривать, он показал мне свою работу на iPad, и я был потрясен, узнав, что одна из его фотографий - это легендарный снимок Кейт в 1989 году. Эта фотография была частью моих мудбордов в течение многих лет, и я был просто счастлив встретить фотографа, который ее создал.
Имя этого фотографа - Gene Lemuel, и он является настоящей легендой. Он сделал уникальные и захватывающие снимки знаменитостей и икон моды, в том числе он открыл Милу Иовович, когда она еще не была известной. К сожалению, он не имеет веб-сайта или Instagram, чтобы показать свой талант миру. Моя встреча с ним была настоящим чудом, и такие впечатления заставляют меня ценить жизнь в Лос-Анджелесе.
COVID
В свете Covid-19, жизнь города претерпела существенные изменения. По мере того, как все закрывалось и люди становились все более осторожными, возможности для съемок и работы становились все менее доступными. Несмотря на это, я находил утешение в прогулках, медитации и наслаждении теплой, солнечной погодой. В то время я начал работать над онлайн-курсом, который только недавно завершился, и который вы проходите прямо сейчас.
В период пандемии стали популярны фотографии, сделанные с помощью FaceTime или Skype. Однако я не нашел эту тенденцию интересной для себя и не участвовал в этом.
Имея свободное время, я заглядывал в свои архивы и размышлял о том, какой будет мой следующий шаг, в каком направлении я найду себя в фотографии.
В период пандемии стали популярны фотографии, сделанные с помощью FaceTime или Skype. Однако я не нашел эту тенденцию интересной для себя и не участвовал в этом.
Имея свободное время, я заглядывал в свои архивы и размышлял о том, какой будет мой следующий шаг, в каком направлении я найду себя в фотографии.
MIAMI 2022
Изначально я планировал вернуться в Нью-Йорк и продлить мою рабочую визу в США. Однако, когда я ощутил лютый холод и ветер в этом городе, я принял решение навестить моего близкого друга в Майами и уйти от зимней мрачности. Я искал место, которое было бы близко к Лос-Анджелесу, но не слишком далеко от Нью-Йорка, чтобы наслаждаться океаном и находиться в теплом климате, среди пальм.
Когда я прибыл в Майами, мое первое впечатление было потрясающим, и я остался там почти месяц. В то время я не снимал много фотографий, в основном просто наслаждался теплой погодой и жизнью в этом чудесном городе.
В фото индустрии Майами - это большой коммерческий рынок, который привлекает множество клиентов для съемок, включая тех, кто приезжает из Нью-Йорка. Из-за влияния COVID-19 многие художники и профессионалы в области искусства переехали из Нью-Йорка в Майами. Хотя здесь может быть не такой же уровень арт жизни, как в Лос-Анджелесе, Майами все еще предлагает множество возможностей для того, чтобы развивать свой творческий и коммерческий потенциал.
Когда я прибыл в Майами, мое первое впечатление было потрясающим, и я остался там почти месяц. В то время я не снимал много фотографий, в основном просто наслаждался теплой погодой и жизнью в этом чудесном городе.
В фото индустрии Майами - это большой коммерческий рынок, который привлекает множество клиентов для съемок, включая тех, кто приезжает из Нью-Йорка. Из-за влияния COVID-19 многие художники и профессионалы в области искусства переехали из Нью-Йорка в Майами. Хотя здесь может быть не такой же уровень арт жизни, как в Лос-Анджелесе, Майами все еще предлагает множество возможностей для того, чтобы развивать свой творческий и коммерческий потенциал.
MILAN
В 2021 году, несмотря на сложности, вызванные пандемией Covid, я продолжал активно путешествовать. Год начался для меня с поездки в Киев, затем я отправился в Германию, Париж и Москву, где работал над выставкой, которую, к сожалению, не удалось реализовать. Летом я провел время в разных городах, таких как Москва, Санкт-Петербург, Париж, Юг Франции и Стамбул.
Когда я вернулся в Париж, понял, что не готов вернуться в привычный городской ритм, и взял перерыв, чтобы исследовать Милан. Там я провел целый месяц, наслаждаясь итальянской кухней, а также атмосферой, которая всегда была мне близка.
В Милане я решил заняться съемкой модельных тестов. Прошло более четырех лет с тех пор, как я занимался подобными съемками, поэтому я связался с Monsters, одним из лучших модельных агентств в городе, и мы начали сотрудничать, организовывая несколько съемок со их моделями.
Работа в студии и эксперименты с освещением позволили мне взглянуть на фотографию с другой стороны и осознать, что мне не хватало этого опыта за последние годы. Было замечательно вернуться к своим истокам и провести время в студии, где начинался мой путь в фотографии. И я был рад узнать, что одна из моделей, с которой я работал, позже стала лицом компании Bottega Venetta.
Когда я вернулся в Париж, понял, что не готов вернуться в привычный городской ритм, и взял перерыв, чтобы исследовать Милан. Там я провел целый месяц, наслаждаясь итальянской кухней, а также атмосферой, которая всегда была мне близка.
В Милане я решил заняться съемкой модельных тестов. Прошло более четырех лет с тех пор, как я занимался подобными съемками, поэтому я связался с Monsters, одним из лучших модельных агентств в городе, и мы начали сотрудничать, организовывая несколько съемок со их моделями.
Работа в студии и эксперименты с освещением позволили мне взглянуть на фотографию с другой стороны и осознать, что мне не хватало этого опыта за последние годы. Было замечательно вернуться к своим истокам и провести время в студии, где начинался мой путь в фотографии. И я был рад узнать, что одна из моделей, с которой я работал, позже стала лицом компании Bottega Venetta.
LONDON 2021-2022
Я всегда испытывал восхищение Лондоном и время от времени приезжал сюда на несколько дней или даже недель, начиная с 2011 года. В 2021 году, несмотря на ограничения, вызванные Covid, я решил провести здесь два месяца, организовать новые фотосессии и насладиться пребыванием в этом впечатляющем городе, который вполне заслуженно является мировым центром.
Лондон отличается от Нью-Йорка своей утонченностью и благородством, а также находится всего в двух часах езды на поезде от Парижа. Во время моего последнего визита я организовал несколько коммерческих съемок и поработал над несколькими личными проектами.
В настоящее время я нахожусь здесь уже два месяца, в то время как онлайн-курс, который я готовлю, подходит к концу. Лондон до сих пор вдохновляет меня, и я продолжаю наслаждаться его атмосферой, однако моя основная цель сейчас сосредоточена на завершении курса, и я работаю над этим на полную мощность.
К тому же я приступил к подготовке к выпуску новой книги.
Лондон отличается от Нью-Йорка своей утонченностью и благородством, а также находится всего в двух часах езды на поезде от Парижа. Во время моего последнего визита я организовал несколько коммерческих съемок и поработал над несколькими личными проектами.
В настоящее время я нахожусь здесь уже два месяца, в то время как онлайн-курс, который я готовлю, подходит к концу. Лондон до сих пор вдохновляет меня, и я продолжаю наслаждаться его атмосферой, однако моя основная цель сейчас сосредоточена на завершении курса, и я работаю над этим на полную мощность.
К тому же я приступил к подготовке к выпуску новой книги.
2021 BOOK
fatal issue # 1
95
€
an independent, self-published, printed book featuring six muses and spanning 40 pages
arina vlada ksenia
natalia valeria lana
hardcover silk-matt
20,5 x 27 cm / 8,07 x 10,62 in.
high quality photo paper
inapa galaxi art samt
170 g/m²
limited edition - 250 copies
explicit content – adults only
printed in germany
delivery worldwide
arina vlada ksenia
natalia valeria lana
hardcover silk-matt
20,5 x 27 cm / 8,07 x 10,62 in.
high quality photo paper
inapa galaxi art samt
170 g/m²
limited edition - 250 copies
explicit content – adults only
printed in germany
delivery worldwide
Я всегда мечтал создать книгу со своими фотографиями. Когда я заходил в книжные магазины и перелистывал фотоальбомы, меня всегда восхищали истории и атмосфера, которые пронизывали каждую страницу.
Однако, чтобы создать такую книгу, мне потребовалось накопить достойный печати материал, и я работал над этим многие годы. Я приобретал опыт, чтобы сделать это возможным.
Мои путешествия помогли мне выбрать отели в качестве места для творчества и вдохновения, чтобы воплотить образ "femme fatale" - женщины, которую я хотел запечатлеть в своих работах. Я нашел в отелях идеальное сочетание элементов, чтобы передать суть роковой женщины, с их кинематографической и притягательной атмосферой. Они создавали уникальное настроение, превращая моих моделей в актрис, позволяя им воплотить роли соблазнения, силы, провокации и желаний.
Каждый город раскрывал этот образ по-своему, добавляя индивидуальные художественные элементы. Отелям удалось стать не только местом создания фотографии, но и местом, где можно пережить это как жизненный опыт.
Когда я впервые решил снимать обнаженных моделей, это было для меня что-то новое и захватывающее, так как я хотел передать красоту обнаженного тела таким образом, чтобы она вызывала страсть, подобную влюбленности. Я стремился, чтобы мои фотографии не превращались в пошлость или непристойность, а передавали красоту обнаженного тела в его сущности.
Моя книга стала своеобразной хроникой моих творческих поисков. Я решил создать и опубликовать ее самостоятельно, чтобы самому пройти через все этапы ее создания.
Эта книга, выпущенная в ограниченном количестве, содержит 40 страниц с результатами фотосессий с шестью музами. Всего доступно только 250 экземпляров, что делает ее уникальным приобретением для любой коллекции. Это первый том серии "Fatal Issues". В настоящее время я работаю над следующим томом.
Я благодарен всем, кто помог мне создать эту книгу, включая моделей, персонал отелей, друзей и коллег.
Я надеюсь, что эта книга станет не только прекрасным изданием, но и полезным ресурсом для других фотографов и любителей искусства.
Однако, чтобы создать такую книгу, мне потребовалось накопить достойный печати материал, и я работал над этим многие годы. Я приобретал опыт, чтобы сделать это возможным.
Мои путешествия помогли мне выбрать отели в качестве места для творчества и вдохновения, чтобы воплотить образ "femme fatale" - женщины, которую я хотел запечатлеть в своих работах. Я нашел в отелях идеальное сочетание элементов, чтобы передать суть роковой женщины, с их кинематографической и притягательной атмосферой. Они создавали уникальное настроение, превращая моих моделей в актрис, позволяя им воплотить роли соблазнения, силы, провокации и желаний.
Каждый город раскрывал этот образ по-своему, добавляя индивидуальные художественные элементы. Отелям удалось стать не только местом создания фотографии, но и местом, где можно пережить это как жизненный опыт.
Когда я впервые решил снимать обнаженных моделей, это было для меня что-то новое и захватывающее, так как я хотел передать красоту обнаженного тела таким образом, чтобы она вызывала страсть, подобную влюбленности. Я стремился, чтобы мои фотографии не превращались в пошлость или непристойность, а передавали красоту обнаженного тела в его сущности.
Моя книга стала своеобразной хроникой моих творческих поисков. Я решил создать и опубликовать ее самостоятельно, чтобы самому пройти через все этапы ее создания.
Эта книга, выпущенная в ограниченном количестве, содержит 40 страниц с результатами фотосессий с шестью музами. Всего доступно только 250 экземпляров, что делает ее уникальным приобретением для любой коллекции. Это первый том серии "Fatal Issues". В настоящее время я работаю над следующим томом.
Я благодарен всем, кто помог мне создать эту книгу, включая моделей, персонал отелей, друзей и коллег.
Я надеюсь, что эта книга станет не только прекрасным изданием, но и полезным ресурсом для других фотографов и любителей искусства.
Фотография открыла передо мной захватывающие приключения и новые места, о которых я даже не мечтал. Я постоянно стремлюсь к новым опытам и открытиям, поэтому избегаю задерживаться в одном городе более двух-трех месяцев.
Для меня одним из самых ценных аспектов фотографии являются контакты и дружба, которые я устанавливаю благодаря этому искусству. В моей работе я взаимодействую с людьми из разных сфер жизни, и я глубоко благодарен за отношения, которые сформировались благодаря моему творческому призванию. Фотография дала мне возможность окунуться в настоящую жизнь и исследовать мир вокруг меня. Это увлекательное путешествие, не без своих трудностей, но благодаря ему я узнал так много не только о фотографии, но и о самой сущности жизни.
Фотография стала для меня способом выразить свои мысли, чувства и идеи. Через объектив камеры я могу передавать эмоции и создавать истории. Каждый снимок становится частью моего творческого самовыражения и личного пути саморазвития. Я постоянно стремлюсь совершенствовать свои навыки, экспериментировать с новыми техниками и вносить свою уникальную визуальную палитру в мир фотографии.
Фотография также открывает передо мной возможности исследовать и обнаруживать красоту в повседневных моментах жизни. Она научила меня обращать внимание на детали, которые обычно ускользают от обычного взгляда. Благодаря фотографии я научился наслаждаться простыми моментами и видеть уникальность в каждом кадре.
В целом, фотография занимает важное место в моей жизни. Она позволяет мне быть творческим, расширять свой кругозор и делиться своим видением мира с другими людьми. Это непрерывный процесс самовыражения и само исследования, который приносит радость и вдохновение каждый день.
Для меня одним из самых ценных аспектов фотографии являются контакты и дружба, которые я устанавливаю благодаря этому искусству. В моей работе я взаимодействую с людьми из разных сфер жизни, и я глубоко благодарен за отношения, которые сформировались благодаря моему творческому призванию. Фотография дала мне возможность окунуться в настоящую жизнь и исследовать мир вокруг меня. Это увлекательное путешествие, не без своих трудностей, но благодаря ему я узнал так много не только о фотографии, но и о самой сущности жизни.
Фотография стала для меня способом выразить свои мысли, чувства и идеи. Через объектив камеры я могу передавать эмоции и создавать истории. Каждый снимок становится частью моего творческого самовыражения и личного пути саморазвития. Я постоянно стремлюсь совершенствовать свои навыки, экспериментировать с новыми техниками и вносить свою уникальную визуальную палитру в мир фотографии.
Фотография также открывает передо мной возможности исследовать и обнаруживать красоту в повседневных моментах жизни. Она научила меня обращать внимание на детали, которые обычно ускользают от обычного взгляда. Благодаря фотографии я научился наслаждаться простыми моментами и видеть уникальность в каждом кадре.
В целом, фотография занимает важное место в моей жизни. Она позволяет мне быть творческим, расширять свой кругозор и делиться своим видением мира с другими людьми. Это непрерывный процесс самовыражения и само исследования, который приносит радость и вдохновение каждый день.
(s)education
original online course
on creativity in photography
original online course
on creativity in photography
More products